Les écoles de musiques arabo-andalouses, du Maghreb au XX ème siècle : des évolutions différenciées

Arab-Andalusian Music Schools in 20th Century Maghreb : Differentiated Evolutions

• Auteur / Autrice : Oussama Hamrouni
• Direction : François Picard
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Musique et musicologie
• Date : Soutenance le 20/12/2024
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Concepts et langages (Paris ; 2000-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Institut de Recherche en Musicologie (Paris ; 2014-....)
• Jury : Président / Présidente : Anne Damon-Guillot
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Dwight Fletcher Reynolds, Alice Tacaille, Mohamed Ben Abderrazak
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Anne Damon-Guillot, Xavier Hascher

Mots clés

Mots clés contrôlés

Modalité (musique)

Analyse musicale

Musique traditionnelle -- Afrique du Nord

20e siècle

Afrique du Nord

Musique arabo-andalouse

Mots clés libres

Musique arabo-andalouse

Modes musicaux

Analyse comparative

Maghreb

Nūba

Tūbū'

Arab-Andalusian music

Musical modes

Comparative analysis

Maghreb

Nūba

Tūbū'

Résumé

La musique arabo-andalouse au Maghreb représente un riche héritage de tradition recueillies et préservées par d'innombrables musicologues au XXe siècle, parmi lesquels on a choisi d'étudier des pièces représentatives de chaque école : la nūba Dam'i jara en Libye, la nūba ‘Irāq en Tunisie, la nūba Ḥsīn en Algérie (Constantine, Alger, Tlemcen) et la nūba Iṣbahān au Maroc.La présente étude met en avant la notation musicale, la transcription et l'enregistrement sonore comme outils d'investigation, permet de mettre en valeur l'unité et la diversité des matériaux. Parmi ceux-ci, le malūf de Libye, souvent cité et presque jamais entendu ou étudié, s'il préserve ses mystères, relève des caractères familiers. La mise en pratique de plusieurs outils informatiques pour les différentes phases d'analyse des premières étapes d'adaptation du format numérique puis la transcription en passant par le traitement statistique et l'élaboration de l'analyse mélodique, permettent de se défaire des habitudes d'une écoute axée sur la reconnaissance et à l'aide d'outils tantôt usuels tantôt innovants, amènent de nouvelles analyses adaptées à ce répertoire. L'ensemble est articulé en quatre chapitres, chacun explorant en détail un aspect important de la musique arabo-andalouse. Le premier développe la nūba comme genre, avec ses multiples influences, sa forme, ses mouvements, les différentes écoles qui la caractérisent, ainsi que la formation instrumentale qui l'accompagne, mettant en lumière son rôle essentiel dans l'interprétation et la transmission. Le deuxième se concentre sur le corpus écrit et enregistré de la musique arabo-andalouse et présentant la nature variée des différentes pièces analysées. Le troisième et le quatrième chapitres abordent respectivement l'analyse comparative au sein des différentes écoles du Maghreb et l'analyse fréquentielle.

Arab-Andalusian music in the Maghreb represents a rich heritage of tradition collected and preserved by countless musicologists in the 20th century, among whom we chose to study pieces representative of each school: the Dam'i jara nūba in Libya, the ‘Irāq nūba in Tunisia, the Ḥsīn nūba in Algeria (Constantine, Algiers, Tlemcen), the Iṣbahān nūba in Morocco. This study highlights musical notation, transcription and sound recording as investigative tools, enabling the unity and diversity of materials to be highlighted. Among these, the malūf of Libya, often cited and almost never heard or studied, although it preserves its mysteries, has familiar characteristics. The application of several computer tools for the different phases of analysis from the first stages of adaptation of the digital format, then the transcription through statistical processing and the development of melodic analysis, make it possible to break away from habits of listening focused on recognition and, using tools that are sometimes usual, sometimes innovative, provide new analyzes adapted to this repertoire. The whole is divided into three chapters, each exploring in detail an important aspect of Arab-Andalusian music. The first develops nūba as a genre, with its multiple influences, its form, its movements, the different schools that characterize it, as well as the instrumental training that accompanies it, highlighting its essential role in interpretation and transmission. The second focuses on the written and recorded corpus of Arab-Andalusian music and presenting the varied nature of the different pieces analyzed. Finally, the third and fourth chapters respective comparative analysis within the different schools of the Maghreb and frequency analysis.