Les féminismes de Lucy Lippard en quatre expositions (1966-1977)

Lucy Lippard's Feminism in four exhibitions (1966-1977)

• Auteur / Autrice : Charlotte Potot
• Direction : Catherine Perret
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Arts
• Date : Soutenance le 19/06/2021
• Etablissement(s) : Paris 8
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Esthétique, sciences et technologie des arts (Saint-Denis, Seine-Saint-Denis)
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Université de Paris VIII. Laboratoire Arts des images et art contemporain. EPHA
• Jury : Président / Présidente : Jérôme Glicenstein
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Elitza Dulguerova, Fabienne Dumont
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Pascal Rousseau, Elsa Dorlin

Mots clés

Mots clés contrôlés

États-Unis -- États

Conflits sociaux

Féminisme et art

Art conceptuel

Expositions

Mots clés libres

Expositions

Abstraction

Art conceptuel

Féminismes

États-Unis

Histoire des être-en-relation

Militantisme

Crise

Exhibitions

Abstraction

Conceptual art

Feminisms

United States

History of struggles

Activism

Crisis

Résumé

Lucy Lippard réalise sa première exposition Eccentric Abstraction en 1966. À partir de ce moment-là, la curatrice nord-américaine n'aura de cesse d'interroger les modalités de ce que l'exposition a à offrir aux artistes en termes d'expressions et d'expériences et en termes politiques. Lucy Lippard a d'abord contribué à penser un certain moment conceptuel dans l'art. De manière concomitante, ses engagements politiques se sont développés : contre la guerre du Viet Nam ou avec une communauté d'artistes, contre les politiques discriminatoires des institutions, créant un lien peu documenté entre art conceptuel et art politique. Nous explorons comment Lucy Lippard a développé différentes problématiques féministes en organisant des expositions, faisant écho aux théories qui ont succédées à cette période. C'est à travers son travail de curatrice que nous envisageons son féminisme. Ainsi, quatre expositions structurent notre trajectoire : Eccentric Abstraction (1966) à New York, 955,000(1971) à Vancouver, c'7500(1973) en Californie à Valencia, puis itinérante, et Strata (1977) à Vancouver. C'est en imaginant les œuvres dans ces quatre expositions que leur caractère situé a émergé. Trois axes se sont alors dégagés : une approche historique du contexte des expositions et des luttes sociales autour du parcours personnel de Lucy Lippard, une approche phénoménologique des œuvres présentées dans les quatre expositions comme les deux manières d'appréhender le dernier axe, celui d'une approche féministe de ces moments d'expositions. La redescription d'œuvres qui ne furent pas d'emblée associées au féminisme, bien qu'appartenant au corpus de la curatrice, va permettre de penser une autre réception pour ces expositions.

Lucy Lippard produced her first exhibition, Eccentric Abstraction, in 1966. From that moment on, the North American curator never stopped questioning the modalities of what the exhibition had to offer artists in terms of expression, experience and political action. Lucy Lippard first helped to think critically about a particular conceptual moment in art. Concurrently, her political commitments developed through protest against the Vietnam war, support for artist communities, revealing discriminatory institutional policies, and creating a little-documented connection between conceptual and political art. We explore how Lucy Lippard developed diverse feminist issues by organizing exhibitions, echoing the theories that emerged during this period. It is through her work as a curator that we see her feminism in action. Four exhibitions structure our trajectory: Eccentric Abstraction (1966) in New York, 955,000 (1971) in Vancouver, c'7500 (1973) in Valencia, California and other itinerant locations, and Strata (1977) in Vancouver. By imagining the works in these four exhibitions their situated character emerges. There are three key axis: a historical approach to the context of exhibitions and social struggles related to the personal journey of Lucy Lippard and a phenomenological approach to the works presented in the four exhibitions, allowing an aprehension of the last axis, a feminist approach to these exhibition events. The redescription of works that were not immediately associated with feminism, although belonging to the curator's corpus, will allow us to think of another reception for these exhibitions.