Les batucadas en France : incorporations et représentations du Brésil au XXIe siècle

As batucadas na França : incorporações e imagens do Brasil no século XXI

Batucadas in France : incorporations and images of Brazil in the 21st century

• Auteur / Autrice : Ana Paula Alves Fernandes
• Direction : Idelette Muzart Fonseca dos Santos, Myrian Sepulveda dos Santos
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Langues, littératures et civilisations romanes : Portugais
• Date : Soutenance le 12/12/2018
• Etablissement(s) : Paris 10 en cotutelle avec Universidade do Estado do Rio de Janeiro
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Lettres, langues, spectacles (Nanterre, Hauts-de-Seine ; 2000-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Études romanes (Nanterre)
• Jury : Président / Présidente : Régis Tettamanzi
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Idelette Muzart Fonseca dos Santos, Régis Tettamanzi, Jean-Marie Pradier, Edilene Matos
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Jean-Marie Pradier, Edilene Matos

Mots clés

Mots clés contrôlés

Cosmopolitisme

France

Brésil

Relations extérieures

Mots clés libres

Appropriation culturelle

Batucada

Cosmopolitisme

Métissage

Relations Brésil et France

Socialisation

Apropriação cultural

Batucada

Cosmopolitismo

Mestiçagem

Socialização

Relações Brasil e França

Batucada

Brazil and France relationships

Cultural appropriation

Miscigenation

Cosmopolitism

Socialisation

Résumé

Les premiers orchestres percussifs appelés « batucadas » apparaissent en France à partir des années 1970, inspirés des rythmes brésiliens tels que le samba, le samba-reggae et le maracatu. Le nombre d’associations fondées pour encadrer l’activité de ces orchestres est en forte augmentation depuis les années 2000, dans le sillage d'une vague d’ouverture aux musiques « du monde ». En effet, dans la société française, la diffusion cette musique populaire et collective repose aussi bien sur ses caractéristiques formelles et esthétiques que sur une image consacrée du Brésil comme nation métisse. Dans un contexte contemporain où la diversité culturelle est de plus en plus soutenue, l’amour pour ces rythmes des « Autres » peut révéler bien des choses sur la société où ils s’incorporent. De fait, les rencontres culturelles au cœur de cet environnement remettent à jour les relations de pouvoir historiques entre Afrique, Brésil et Europe. Plaisirs esthétiques, revendications identitaires et négociations activées en situation, telles sont les dynamiques manifestées par le discours et les performances des joueurs francophones.

Na França dos anos 1970 surgem as primeiras orquestras percussivas designadas « batucadas ». Inspirando-se em ritmos da cultura popular brasileira (principalmente o samba, samba-reggae e maracatu), estas se organizam enquanto associações (Journal Officiel des Associations) e conhecem um aumento considerável a partir dos anos 2000, quando o cenário musical francês se mostra favorável ao consumo da « world music ». Primeiramente, a propagação da batucada na França justifica-se em razão do seu formato musical – prática de grupo – e de suas características estéticas ligadas à uma dimensão « popular », pouco presentes nas músicas francesas e na sociedade em geral. Entretanto, um outro fator alimenta o interesse dos percussionistas francófonos : as representações às quais esta música é associada, por intermédio de uma imagem difundida internacionalmente, o Brasil é um país onde a « democracia racial » existe. Nos dias atuais, o tema da « diversidade cultural » é defendido por diversos atores, integrando uma grande parcela dos discursos politicos e institucionais europeus. Neste contexto, a atração exercida pela batucada – música que remete à uma alteridade dos « Outros » – pode ser reveladora de dinâmicas próprias à sociedade onde ela é « incorporada ». Os encontros entre percussionistas brasileiros e « gringos » são atravessados por relações de poder historicamente construídas entre África, Brasil e Europa. Entre deleites estéticos e revendicações identitárias que se expressam « em situação », os discursos e performances dos pratiquantes francófonos se constroem.

In France, from the 1970s, the first percussive orchestras called ''batucadas'' appeared. Inspired by rhythms of brazilian popular culture (mainly samba, samba-reggae and maracatu), these are organized as associations (Journal Officiel des Associations) and they have experienced a considerable increase since the early 2000’s, when the French musical scene began to favor ''world music''. First, the ascendancy of the batucada in France is explained by its musical form - group practice - and its aesthetic characteristics linked to a ''popular'' dimension, little present in French music and society in general. However, another factor fuels the interest of French-speaking percussionists. The representations to which this music is associated, through an internationally diffused image: Brazil is a country where ''racial democracy'' exists. Nowadays, the theme of ''cultural diversity'' is defended by several actors, integrating a large part of European political and institutional discourses. In this context, the attraction to the batucada - music that refers to a proxy for the ''Other'' - can reveal the dynamics proper to the society where it is ''incorporated''. The encounters between Brazilian percussionists and ''Gringos'' are intersected by historically constructed power relationships between Africa, Brazil and Europe; between aesthetic pleasures and identity resellers that express themselves ''in situation'', the speeches and performances of the Francophone practitioners construction.