Le 10e art en quête de classiquesConstruction d'une histoire de l'art des jeux vidéo en France

The 10th art quest for classicsThe evolution of video games into art history in France

• Auteur / Autrice : Christophe Carini-Siguret
• Direction : Christophe Gauthier, Emmanuelle Bermès
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Histoire et Histoire de l'Art
• Date : Inscription en doctorat le 01/10/2024
• Etablissement(s) : Université Paris sciences et lettres
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale de l'École pratique des hautes études
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre Jean Mabillon
• Partenaire(s) de recherche : établissement opérateur d'inscription : École nationale des chartes (Paris)

Mots clés

Mots clés libres

Jeux vidéo

Artification

Patrimonialistion

Blibliothèque nationale de France

Classiques

Histoire de l'art

Video games

Classic

Art history

Blibliothèque nationale de France

Heritage

Résumé

Le jeu vidéo a désormais investi le monde de l'art où il occupe une place de plus en plus importante. Il est reconnu comme art par les institutions politiques – en 2006 par le ministère de la Culture en France –, il s'expose, devenant un véritable objet muséal – en 2006, l'exposition Game Story est organisée au Grand Palais –, et il est devenu un domaine de recherche à part entière – citons la création de l'Expressive Game Lab en 2014 à Metz. C'est dans ce cadre que s'inscrit ce travail de recherche, dont l'enjeu est de comprendre plus précisément l'entrée des jeux vidéo dans l'histoire de l'art, autrement dit le processus multiforme qui a permis leur « passage à l'art ». La constitution, la reconnaissance et la mise en valeur d'un système de classiques sont autant d'étapes clés de cette évolution. En s'appuyant sur les listes et les classements des titres publiés en France dans les années 1980 et 1990, ce travail analyse les variations des qualités déterminantes pour qu'un jeu soit reconnu comme un « classique ». Le classement au rang de classique semble changer au fil des ans. Au moment de la sortie des jeux, les critiques et les résultats de vente sont prépondérants, mais les années passant, ce sont parfois d'autres logiciels qui sont reconnus comme particulièrement marquants pour celles et ceux qui cherchent à construire l'histoire des jeux vidéo. En analysant finement les motivations de ces différentes réceptions critiques, cette thèse a pour enjeu d'éclairer les particularités d'une reconnaissance des jeux vidéo comme un domaine de l'art. Cette thèse fera l'objet d'un partenariat avec la Bibliothèque Nationale de France qui héberge l'essentiel des œuvres du corpus. Cette institution joue un rôle majeur en matière de préservation dans le domaine des jeux vidéo, car elle possède l'une des plus riches collections de France. Son importance s'explique largement par le dépôt légal, qui a concerné en premier lieu, dès 1975,   les œuvres multimédia, puis, en second lieu, les logiciels, par la loi de 1992. Ce travail de recherche sera aussi une occasion idéale de compléter et valoriser les collections de la BNF en la matière, voire de réfléchir à une identification simplifiée des items en fonction de critères nouveaux, incluant ceux qui peuvent servir à définir ou redéfinir un « Classique », qui permettrait un accès plus facile aux collections pour le public.

The recognition of video games as a significant element of the art world is becoming increasingly prevalent. In 2006, the French Ministry of Culture formally designated video games as artworks. Furthermore, in 2006, the exhibition Game Story, held at the Grand Palais, presented video games as authentic museum artefacts. The field of video game studies has also developed into a distinct area of research, as evidenced by the establishment of the Expressive Game Lab in Metz in 2014. In this context, the objective of this thesis is to gain a deeper insight into the process that has facilitated the inclusion of video games in the history of art. In other words, this research is aimed at elucidating the intricacies inherent to the multifaceted process that has enabled the promotion of video games as artworks. It is essential to examine the constitution, recognition and development of the criteria that define a video game as a ''classic''. This study of the evolution of the concept of ''classic'' will be based on an analysis of the available rankings of titles published in France during the 1980s and 1990s. The designation of a game as ''a classic'' appears to be a dynamic process, subject to change over time. At the time of release, the rating of a game is primarily based on positive reviews from critics and strong sales figures. However, as time elapses, it is not uncommon for other software creations to be regarded as particularly significant for those who write the history of video games. This thesis will attempt to elucidate the specific circumstances leading to the approval of video games as a genuine art form by closely studying the motivations behind these selections. The project will be carried out in collaboration with the Bibliothèque nationale de France (BnF), which houses the majority of the games of interest for the purposes of this study. This institution plays a significant role in the documentation of video games, with one of the most extensive collections in the country. The BnF's importance in this field can be attributed to legal deposits, which initially covered multimedia works in 1975 and subsequently extended to software under the 1992 law. This PhD will facilitate the completion of the BnF collections and enhance public accessibility through the identification of criteria for defining a classic.