Le discours comique dans la sitcom dans une perspective interactionniste

The Comic Discourse in Sitcom from an Interactionist Perspective

• Auteur / Autrice : Xiaoying Tan
• Direction : Christiane Marque-pucheu
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Linguistique
• Date : Inscription en doctorat le ; Soutenance le 01/04/2025
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : Concepts et langages
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Sens, texte, informatique, histoire
• Jury : Président / Présidente : Samir Bajrić
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Christiane Marque-pucheu, Cécile Narjoux, Serge Tchougounnikov
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Samir Bajrić, Serge Tchougounnikov

Mots clés

Mots clés libres

Comédie de situation

Comique

Interaction

Situation comedy

Comic discourse

Interaction

Résumé

Pendant longtemps, le comique est un sujet énigmatique. Si les théories sur ce sujet sont nombreuses, les pratiques sont encore plus variées, de la comédie traditionnelle au roman humoristique, en passant par le monologue comique moderne de toutes sortes. En 1951, la série comique, ou sitcom, voit le jour pour la toute première fois en 1951 aux Etats-Unis avec I love Lucy. Dans les années 60, la France a connu sa première sitcom, Vive la vie, et elle continue sans relâche à faire des tentatives innovantes tant dans le contenu que dans la forme. Dans cette thèse, nous cherchons à traiter le discours comique spécifique dans la sitcom, en expliquant, par rapport aux autres pratiques comiques, comment elle fait rire son public à travers ses éléments discursifs et son dispositif télévisuel. Pour mener cette recherche, nous adoptons les études du courant interactionniste en tant que cadre théorique, étant donné en particulier que le fonctionnement de l'oral, la forme dialogale, et les conversations sélectionnées des matériaux authentiques sont les principales normes descriptives de ce courant linguistique, et que ces axes de recherche préconisés correspondent parfaitement aux caractéristiques du discours comique dans la sitcom. Nous nous inspirons essentiellement des travaux de Kerbrat-Orecchioni. Selon elle, tout type d'interaction est toujours « ritualisé ». Par conséquent, l'objectif de l'analyse des interactions est de dégager toutes les règles qui fondent le déroulement des divers types d'interaction verbale. En situant notre thèse dans le cadre de la théorie interactionniste, nous essayons de découvrir les règles spécifiques qui conduisent la réalisation du comique dans ce genre de série télévisée. Nous envisageons cette problématique en nous référant d'abord aux trois composantes de base de l'interaction proposées par Kerbrat-Orecchioni. Il serait légitime de nous demander: comment le contexte influence les effets comiques de la sitcom, comment les multiples matériaux sémiotiques contribuent à la création du comique dans la sitcom, et comment les règles conversationnelles sont différentes dans le discours de la sitcom pour garantir le rire. Il est important de noter que ces trois aspects d'analyse ci-dessus sont basés sur une perspective extérieure des scènes hilarantes, c'est-à-dire que le public est dans ce cas un tiers qui observe des situations comiques mises en scène. Cependant, il est aisé de remarquer la complexité au niveau de l'émetteur et du récepteur dans la sitcom, car le vrai et l'unique émetteur du discours comique reste toujours l'équipe de créateurs de la série. Par ailleurs, ce qui différencie la sitcom du théâtre au niveau de la participation de l'audience, c'est que les téléspectateurs ne sont plus sur place, mais qu'ils regardent à travers un écran, sur lequel l'auteur peut effectuer des ajouts différents. Il ne faut pas oublier également que le tournage et le montage sont également propres à la sitcom par rapport à la comédie théâtrale. L'effet comique de la sitcom bénéficie largement du dispositif de production et de postproduction, qui permet en même temps une interaction extra-scénique entre les créateurs et les téléspectateurs. Pour conclure dans la sitcom, les créateurs et les spectateurs sont l'émetteur et le récepteur tantôt directs, tantôt sous-jacents. Notre recherche portera sur la manière dont les sitcoms parviennent à produire des effets comiques dans ces deux situations différentes. Nous tenterons notamment d'approfondir l'analyse des formes audio-visuelles spécifiques et innovantes dans la sitcom, qui enrichissent la présentation du comique, d'un côté, et qui renouvellent les moyens de l'interaction entre auteur et spectateur dans la pratique comique, de l'autre. C'est ce qui rend cette étude nouvelle et différente de celles qui portent sur d'autres formes de pratiques comiques cinématographiques.

For a long time, the comic is an enigmatic subject. While there are many theories on the subject, practices are even more varied, from traditional comedy to humorous novel, and modern comic monologue of all kinds. In 1951, the situation comedy, or sitcom, was born for the first time in 1951 in the United States with I love Lucy. In the 1960s, France saw its first sitcom, Vive la vie, and it continues to make unremitting attempts at innovation both in content and form. In this thesis, we try to deal with the specific comic discourse in the sitcom, explaining, compared to other comic practices, how it makes its audience laugh through its discursive elements and its television device. To carry out this research, we adopt the studies of the interactionism as a theoretical framework, given in particular that the functioning of oral, the dialogal form, and the selected conversations of authentic materials are the main descriptive standards of this linguistic school, and that these recommended axes of research correspond perfectly to the characteristics of comic discourse in the sitcom. We are essentially inspired by the work of Kerbrat-Orecchioni. According to her, any type of interaction is always “ritualized”. Therefore, the objective of interaction analysis is to identify all the rules that guide the course of the various types of verbal interaction. By placing our thesis within the framework of interactionist theory, we try to discover the specific rules that drive the realization of comedy in this kind of television series. We approach this problem by referring first to the three basic components of interaction proposed by Kerbrat-Orecchioni. It would be legitimate to think about: how does the context influence the comic effects of the sitcom, how do the multiple semiotic materials contribute to the creation of the comic in the sitcom, and how the conversational rules are different in the speech of the sitcom to guarantee laughter. It is important to note that these three aspects of analysis above are based on an external perspective of the hilarious scenes, which is to say that the public in this case is someone who observes intra-scenic comic situations. However, it is easy to see the complexity of the transmitter and receiver in the sitcom, because the real and only transmitter of the comic speech is always the team of creators of the series. What also differentiates the sitcom from the theatre in terms of audience participation is that viewers are no longer on-site, but rather they watch through a screen, which the author can add to. It should also be remembered that the shooting and editing are also peculiar to the sitcom compared to the theatrical comedy. The comedy effect of the sitcom benefits greatly from the production and post-production system, which allows for extra-scenic interaction between creators and viewers. In the end, in the sitcom, creators and spectators are the transmitter and receiver, sometimes direct, sometimes indirect. Our research will focus on how sitcoms manage to produce comic effects in these two different situations. We will try to deepen the analysis of specific and innovative audio-visual forms in sitcom, which enrich the presentation of the comic on one side, and which renew the means of interaction between author and spectator in the comic practice, from the other. This is what makes this study new and different from those that deal with other forms of comic practices.