Décadence fin de siècle en Europe et en Chine, à l'instar d'Huysmans, de Wilde

• Auteur / Autrice : Yao Wu
• Direction : Bernard Franco, Yvan Daniel
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Littérature comparée
• Date : Inscription en doctorat le 31/08/2020
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : Littératures françaises et comparée
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre de recherche en littérature comparée

Mots clés

Mots clés libres

Décadence

Comparatisme

Littérature chinoise

Esthétique

Sensibility

Comparatist

Chinese literature

Aesthetics

Résumé

La thèse aborde la décadence à la fin du XIXe siècle en Europe et en Chine sous un angle comparatif. Cette époque marque le début de la modernité, avec l'émergence des « monstres de fer ». Le tournant des siècles, également appelé fin de siècle, ouvre de nouvelles réflexions sur le temps. En Chine, la fin de la dynastie Qing annonce la fin du féodalisme après deux mille ans, ainsi qu'un apprentissage intensif de l'Europe. La décadence en littérature est introduite en Chine par la traduction des œuvres de Wilde. Cependant, cette influence ne crée pas la même vague qu'en Europe, où les écrivains, consciemment ou inconsciemment, s'immergent dans ce mouvement. Leurs œuvres sont imprégnées de cet attrait pour la décadence, couronnées d'une couche de beauté qui se manifeste dans le domaine de l'esthétique à partir de Péladan. Celui-ci réinterprète l'idée de ''l'art pour l'art'' en transformant l'art et la copie selon Platon. En parallèle, la Chine apprend l'esthétique de l'Europe, où l'étude de la beauté devient une nouvelle discipline, différente de la base philosophique européenne. La réflexion de cette thèse est structurée en trois parties principales. La première partie porte sur les coïncidences historiques. Nous proposons l'hypothèse que l'Antiquité tardive est une référence éternelle pour l'Europe, symbolisant la fin presque totale d'un royaume unifié. De même, la période des Wei et Jin est une référence importante pour la Chine, représentant un temps de fragmentation pendant les périodes d'unification chinoise qui dominent depuis deux mille ans. À la fin du siècle, la décadence de la langue en Europe, vue comme une réponse à la décadence linguistique soulevée par Rousseau, se traduit par une expression accrue des sentiments. En Chine, une révolution linguistique transforme l'écrit en langue parlée, simplifiant la communication pour la population générale et facilitant la propagation des idées. Cela soulève des oppositions, certains voyant cette évolution comme une décadence de la langue. En Europe, la tendance est d'affiner l'expression des sentiments, tandis qu'en Chine, il s'agit de combler le fossé entre les élites et les masses, ce qui peut être perçu comme une décadence des connaissances raffinées.La deuxième partie présente l'art sous une autre perspective. Une nouvelle vision et une dynamique de création des monstres émergent. Un défi aux visions esthétiques traditionnelles est posé : comment définir la beauté lorsqu'on trouve des images monstrueuses chez les gens ? Un personnage comme une copie, une femme comme une poupée, un crime comme un jeu. Dans un monde qui dit adieu aux valeurs classiques, l'époque redéfinit les normes esthétiques. Les éléments anormaux aident à explorer des domaines inconnus. En Chine, tout ce qui est exotique est nouveau et difficile à classifier, un phénomène également présent en Europe.Dans la troisième partie, la vision de Nietzsche devient centrale dans notre argumentation car elle offre une solution à la décadence. Dans un monde opposant Dionysos et Apollon, le surhomme de Nietzsche inspire les dandys (équivalents chinois des Mingshi) à résoudre la décadence morale, tant en Europe qu'en Chine, décrite comme une société en déclin.

The thesis addresses decadence at the end of the 19th century in both Europe and China from a comparative perspective. This period marks the onset of modernity, characterized by the emergence of ''iron monsters.'' The turn of the century, also known as the fin de siècle, brings forth new reflections on the concept of time. In China, the end of the Qing dynasty signifies the conclusion of two thousand years of feudalism, as well as an intensive period of learning from Europe. In literature, decadence is introduced to China through the translation of Wilde's works. However, this influence does not create the same wave as in Europe, where writers, either consciously or unconsciously, immerse themselves in this movement. Their works are imbued with an attraction to decadence, crowned with a layer of beauty that manifests in the field of aesthetics, starting with Péladan. He reinterprets the idea of ''art for art's sake,'' transforming art and its imitation according to Plato. Simultaneously, China begins to learn European aesthetics, where the study of beauty becomes a new discipline, distinct from the European philosophical foundation. The reflection of this thesis is structured into three main parts. The first part focuses on historical coincidences. We hypothesize that Late Antiquity serves as an eternal reference for Europe, symbolizing the near-total end of a unified realm. Similarly, the Wei and Jin periods are significant references for China, representing a time of fragmentation during the predominantly unifying two thousand years of Chinese history. At the end of the century, the decadence of language in Europe, seen as a response to the linguistic decadence highlighted by Rousseau, results in an increased expression of emotions. In China, a linguistic revolution transforms written language into spoken language, simplifying communication for the general population and facilitating the spread of ideas. This transformation sparks opposition, with some viewing this evolution as a decadence of the language. In Europe, the trend is to refine the expression of emotions, while in China, the focus is on bridging the gap between elites and the masses, which can be perceived as a decadence of refined knowledge. The second part presents art from a different perspective. A new vision and dynamic of creating monsters emerge. A challenge is posed to traditional aesthetic views: how do we define beauty when monstrous images appear among people? A character as a copy, a woman as a doll, a crime as a game. In a world bidding farewell to classical values, the era redefines aesthetic norms. Abnormal elements help explore unknown realms. In China, everything exotic is new and difficult to classify, a phenomenon also present in Europe. In the third part, Nietzsche's vision becomes central to our argument as it offers a solution to decadence. In a world opposing Dionysus and Apollo, Nietzsche's Übermensch inspires dandies (Chinese equivalents of Mingshi) to resolve moral decadence, both in Europe and China, which are depicted as societies in decline.