Théâtre et théâtralité dans l'œuvre d'Albert Cohen

Theatre and theatricality in Albert Cohen's work

• Auteur / Autrice : Pauline Moiroux
• Direction : Maxime Decout
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Littératures françaises
• Date : Inscription en doctorat le 01/10/2023
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Littératures françaises et comparée (Paris ; 1992-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre d'étude de la langue et des littératures françaises (1998-....)

Mots clés

Mots clés libres

Théâtre

Cohen

Théâtralité

Roman

Theatre

Cohen

Theatricality

Novel

Résumé

Ce projet de thèse s'intéresse à la question du théâtre et de la théâtralité dans la production littéraire d'Albert Cohen. L'écrivain, que l'on connaît surtout pour son cycle romanesque, le cycle des Solal (Solal, Mangeclous, Belle du seigneur, Les Valeureux), a également été, avant cela, un homme de théâtre, désireux d'écrire des pièces pour les scènes parisiennes. De ces premiers écrits on retient en particulier Ezéchiel (pièce en un acte représentée pour la première fois au théâtre de l'Odéon en avril 1931) et La Farce juive (texte inachevé) dont la thématique et les personnages résonnent fortement avec l'esthétique romanesque reposant sur une représentation du juif axée sur la beauté trouvée dans la laideur. Cette mince production dramatique, bien qu'ayant reçu un accueil mitigé par le public, semble constituer une première ébauche de ce qu'a pu développer par la suite la production romanesque de l'auteur. La manière dont Cohen manie « avec hardiesse la bouffonnerie et le tragique » n'est pas sans rappeler la tonalité contrastée de ses romans, sans cesse teintés d'un rire grinçant, d'un humour désabusé et sombre, allant de pair avec un réinvestissement des motifs du théâtre classique. De même, les personnages de ses pièces, appartenant à la famille des Solal, et, en ce qui concerne Jérémie, reparaissant dans les romans, s'apparentent à des doubles ou des transfuges à même de circuler entre les différents genres littéraires. Cette porosité entretenue entre théâtre et roman témoigne de la volonté de l'écrivain d'établir une continuité entre ces deux genres et de transposer dans sa tétralogie des motifs et des dispositifs propres à la scène théâtrale : les romans se présentent, de fait, comme une continuation de l'entreprise de représentation initiée par la production dramatique. C'est cette capacité du roman à se faire théâtre, à reprendre à son compte le dispositif de signification propre au genre dramatique, et à poursuivre une vocation empêchée, qu'il s'agira pour nous d'étudier.

This thesis project addresses the question of theatre and theatricality in Albert Cohen's literary production. The writer, known above all for his romantic cycle, the Solal cycle (Solal, Mangeclous, Belle du seigneur, Les Valeureux), was also, before that, a man of the theatre, eager to write plays for the Parisian scenes. Among these early writings are Ezechiel (a one-act play first performed at the Odeon Theatre in April 1931) and The Jewish Farce (unfinished text) whose theme and characters resonate strongly with the romanesque aesthetics based on a representation of the Jew focused on the beauty found in ugliness. This small dramatic production, although having received a mixed reception by the public, seems to constitute a first draft of what was later developed by the author's romanesque production. The manner in which Cohen ''boldly plays with farce and tragedy'' is reminiscent of the contrasting tone of his novels, constantly tinged with a creaking laughter, a disillusioned and dark humour, coupled with a reinvestment of classical theatre motifs. Similarly, the characters of his plays, belonging to the Solal family, and, in the case of Jeremia, appearing again in novels, resemble doubles or defectors capable of circulating between the different literary genres. This porosity maintained between theatre and novel testifies to the writer's desire to establish a continuity between these two genres and to transpose into his tetralogy motifs and devices specific to the theatre scene: novels are presented as a continuation of the company of representation initiated by the dramatic production. It is this ability of the novel to become a theatre, to take over the device of meaning proper to the dramatic genre, and to pursue a prevented vocation, that it will be for us to study.