Prier des bouts des doigts. Les instruments dans les couvents féminins d'Italie du Nord de la période post-Tridentine à la fin du XVIIe siècle.

Praying with fingertips. Music instruments in North Italian female convents from the post-Tridentine era to the end of the XVIIth century.

• Auteur / Autrice : Aleksandra Brzóskowska
• Direction : Achille Davy-rigaux, Catherine Deutsch
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Musique et musicologie
• Date : Inscription en doctorat le 01/10/2022
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : Concepts et langages
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Institut de recherche en musicologie

Mots clés

Mots clés libres

Instruments

Moniales

Italie du Nord

Couvent

Instruments

Nuns

North Italy

Convent

Résumé

Le sujet de la musique dans les couvents féminins à la période baroque connaît un intérêt croissant à notre époque de préoccupations liées au genre, à la place des femmes dans la société, et à la prise de conscience des différents biais conditionnant la transmission l'héritage culturel des temps passés. D'une manière similaire au sujet des femmes musiciennes en général, celui des religieuses musiciennes reste souvent cantonné à quelques grandes figures, telles Isabella Leonarda, dont on ne manque pas de souligner le caractère exceptionnel. Outre le nombre relativement important de religieuses musiciennes, tant compositrices qu'interprètes ou pédagogues, un ensemble de preuves (témoignages, dédicaces) indiquent clairement que les instruments étaient non seulement présents dans les murs des couvents, mais étaient également utilisés comme instruments solistes et pas uniquement limités à un rôle d'accompagnement de la musique liturgique. Dans le contexte des couvents féminins en pleine Contre-Réforme, que l'on imagine aisément enclins à avoir adopté une politique répressive à l'égard de leurs résidentes, cette spécificité peut sembler surprenante. Au-delà de la redécouverte d'un répertoire particulier et de la réhabilitation de la production d'artistes féminines dont le rôle a pu être minorisé au fil des siècles, cette étude pourra nous permettre de repenser nos clés de lecture sur le rôle et la place des femmes et des institutions religieuses féminines du passé.

The subject of music in women's convents during the Baroque period is experiencing growing interest in our time of concerns related to gender, the place of women in society, and the awareness of the different biases conditioning the transmission of cultural heritage. In a similar way to the subject of women musicians in general, nuns musicians often remain confined to a few great figures, such as Isabella Leonarda, whose exceptional character we do not fail to underline. Besides the relatively large number of nun musicians, both composers and performers or pedagogues, a body of evidence (testimonies, dedications) clearly indicates that the instruments were not only present in the walls of the convents but were also used as solo instruments and not limited only to a role of accompaniment of the liturgical music. In the context of women's convents in the midst of the Counter-Reformation, which one can easily imagine inclined to have adopted a repressive policy with regard to their residents, this specificity may seem surprising. Beyond the rediscovery of a particular repertoire and the rehabilitation of the production of female artists whose role may have been minimized over the centuries, this study will allow us to rethink our keys to understanding the role and place of women and women's religious institutions of the past.