Poétique de la mémoire et de la réparation dans l'art contemporain.

Poetics of memory and repair in contemporary art.

• Auteur / Autrice : Amelia Sampaio
• Direction : Androula Michaël
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Arts : Arts plastiques
• Date : Inscription en doctorat le 20/11/2023
• Etablissement(s) : Amiens
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale en Sciences humaines et sociales (Amiens)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : CRAE Centre de recherche en Arts et Esthétique

Mots clés

Mots clés libres

Art

Mémoire

Réparation

Contemporain

Vulnerabilité

Ancêtres

Art

Memory

Reparation

Contemporary

Vulnerability

Ancestors

Résumé

La mémoire, la douleur et la réparation occupent une place prépondérante dans l'art contemporain. Nous nous proposons ici d'étudier la mémoire de la douleur dans l'inconscient collectif et individuel des descendants de personnes réduites en esclavage et les processus de réparation à travers l'art contemporain et les créations nouvelles. Cette recherche s'inscrira dans un contexte décolonial et tiendra compte en particulier des réalités spécifiques auxquelles les femmes noires sont confrontées au Brésil, mon pays d'origine. Des artistes, issus de minorités opprimées à un moment ou à un autre de l'histoire, s'appuient sur cette mémoire collective ainsi que sur l'héritage culturel et intellectuel de leurs ancêtres pour créer des œuvres dont les thèmes appellent à la réparation. Cette approche de production artistique est observable chez des artistes afro-descendants (par exemple : Rosana Paulino, Kara Walker, Simone Leigh, Astrid Liliana Angulo Cortés ainsi que l'artiste franco-algérien Kader Attia). Artiste et femme noire issue d'un milieu défavorisé, je prétends, modestement, contribuer à ce mouvement en apportant ma propre perspective dans mon travail théorique et mes realisations plastiques. Il s'agit d'aborder ces questions pour tenter de sensibiliser à ces problématiques une population éventuellement bienveillante mais peu au fait des souffrances que mes frères, soeurs et ancêtres ont subies et continuent de subir. Je me propose de travailler selon deux directions qui se croiseront en permanence, à tel point que je ne peux les considérer comme distincts : la théorie et la création artistique.

Memory, pain and reparation play a major role in contemporary art. We propose to study the memory of pain in the collective and individual unconscious of the descendants of enslaved people and the processes of reparation through contemporary art and new creations. This research will take place in a decolonial context and will take particular account of the specific realities facing black women in Brazil, my country of origin. Artists from minorities that have been oppressed at one time or another in history draw on this collective memory as well as the cultural and intellectual heritage of their ancestors to create works whose themes call for reparation. This approach to artistic production can be seen in the work of Afro-descendant artists such as Rosana Paulino, Kara Walker, Simone Leigh, Astrid Liliana Angulo Cortés and the Franco-Algerian artist Kader Attia. As an artist and black woman from an underprivileged background, I claim, in all modesty, to contribute to this movement by bringing my own perspective to my theoretical work and my visual creations. My aim is to tackle these issues in an attempt to raise awareness among a population that may be sympathetic but is little aware of the suffering that my brothers, sisters and ancestors have endured and continue to endure. I propose to work in two directions that will constantly intersect, so much so that I can't see them as separate: theory and artistic creation.