Le design graphique en revue (1945-2000) et les enjeux historiographiques d’une remédiation
| Auteur / Autrice : | Juan manuel Gomez calvin |
| Direction : | Catherine De smet |
| Type : | Projet de thèse |
| Discipline(s) : | Art, esthétique et philosophie |
| Date : | Inscription en doctorat le 11/11/2023 |
| Etablissement(s) : | Paris 8 |
| Ecole(s) doctorale(s) : | 159 ''Esthetique, sciences et technologies des Arts'' |
| Partenaire(s) de recherche : | Alice Savoie : Atelier national de recherche typographique (Nancy) |
Mots clés
Mots clés libres
Résumé
La presse professionnelle constitue une activité éditoriale essentielle au développement des arts graphiques. Dépassant les missions d’organisation collective et de divulgation technique, elle devient rapidement un vecteur incontournable de diffusion des courants esthétiques. Ces publications jouent également un rôle déterminant dans l’éducation du goût, l’énonciation de principes théoriques et l’établissement de modèles. La revue devient ainsi l’un des vecteurs de création et de mise en forme des savoirs agissant comme une caisse de résonance dans le milieu professionnel. Ce projet de thèse de doctorat souhaite porter attention aux différentes pratiques éditoriales et d’écriture menées par des professionnels à travers la presse périodique reflétant les questions qui traversent historiquement le design graphique. Considérer ces objets peut permettre d’analyser la création, diffusion et réception des différents courants graphiques en France et d’étudier la relation dialectique établie au fil du temps entre la production de formes et l’évolution technique de procédés de reproduction graphique. Cette étude ouvre aussi la perspective d’une réévaluation du déficit accordé à la pratique de l’écriture en France chez les graphistes et vise à situer à nouveau ces formes de pensée dans leur contexte éditorial et formel. Au cœur du projet, les problématiques qui émergent au contact de la presse spécialisée mobilisent des questions d’ordre historique mais s’intéressent également au statut des objets et interrogent notre regard contemporain à travers les modalités d’archivage, de conservation, de mise en réseau et de mise à disposition d’un patrimoine aujourd’hui dispersé et méconnu. Ainsi, sous le prisme des humanités numériques, ce travail cherche à mieux comprendre l’héritage historique du graphisme et le positionne en résonance avec des questions contemporaines liées au développement du langage visuel, à la remédiation des objets culturels et aux enjeux de diffusion en relation à l’environnement numérique d’aujourd’hui.