L'apprentissage de la musique en France : étude d'impact de la communication de l'information à destination des publics des formations musicales

Learning to play music in France: a study of the impact of communicating information to music training audiences

• Auteur / Autrice : Laure Peyroles Pellen
• Direction : Nicolas Pelissier, Paul Rasse
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Information et communication
• Date : Inscription en doctorat le 02/10/2023
• Etablissement(s) : Université Côte d'Azur
• Ecole(s) doctorale(s) : SHAL - Sociétés, Humanités, Arts et Lettres
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : LABORATOIRE DES SCIENCES DE L'INFORMATION ET DE LA COMMUNICATION

Mots clés

Mots clés libres

Communication

Musique

Enseignement

Étudiants

Professionnel

Établissement

Communication

Music

Education

Students

Professional

Establishment

Résumé

Intitulée "L'apprentissage de la musique en France : étude d'impact de la communication de l'information à destination des publics de l'enseignement musical", cette thèse doctorale se propose d'analyser l'influence des stratégies de communication sur les différents publics cibles des établissements d'enseignement musical (EEM) en France. Nos recherches se concentreront sur les canaux et les moyens employés par ces institutions pour transmettre leurs messages, ainsi que sur l'efficacité de ces démarches à atteindre et fidéliser leurs publics actuels et potentiels. Dans un premier temps, nous examinerons les spécificités de fonctionnement des EEM selon les villes et les politiques culturelles locales mises en œuvre. Une attention particulière sera accordée aux caractéristiques sociodémographiques des publics déjà inscrits, afin de mieux cerner les profils à cibler. Nous étudierons ensuite les stratégies déployées par ces structures pour conserver leur audience existante, en veillant notamment à créer un environnement propice à la sociabilité et à l'engagement continu des apprenants. Ce travail explorera l'ensemble des pratiques adoptées avant, pendant et après l'accueil des publics, dans l'optique d'optimiser la communication et l'intégration des nouveaux inscrits. Il s'agira de comprendre comment ces établissements cherchent à ouvrir la discipline musicale à de nouvelles franges de la population, en les intégrant efficacement au sein d'un cadre accueillant et dynamique. En définitive, cette recherche vise à identifier les meilleures pratiques en matière de communication institutionnelle, favorisant à la fois l'attraction et la fidélisation des publics dans le secteur de l'enseignement musical. Elle ambitionne de fournir des données et des perspectives inédites sur l'impact de ces stratégies au sein des EEM, contribuant ainsi à une compréhension approfondie des défis et des opportunités propres à ce domaine. Les résultats obtenus permettront d'envisager des pistes d'amélioration concrètes, dans l'optique d'enrichir l'expérience vécue par les publics et d'optimiser les pratiques communicationnelles de ces institutions. Engagée de longue date dans la promotion de l'innovation pédagogique et de la qualité de la transmission des savoirs artistiques, la Fédération Française de l'Enseignement Artistique (FFEA) est le partenaire idéal pour mener à bien ce projet de recherche dans le cadre d'un contrat CIFRE ANRT. Cette thèse s'inscrit pleinement dans la mission de la FFEA visant à favoriser un accès égalitaire à l'enseignement artistique pour tous les publics.

Titled "Music Education in France: Impact Study on Communication Strategies Targeting Music School Audiences," this doctoral thesis aims to analyze the influence of communication strategies on the various target audiences of music education institutions (EEM) in France. Our research will focus on the channels and methods employed by these institutions to convey their messages, as well as the effectiveness of these approaches in reaching and retaining their current and potential audiences. First, we will examine the specific operational characteristics of EEMs across different cities and the local cultural policies implemented. Particular attention will be given to the sociodemographic characteristics of the existing enrolled audiences to better identify target profiles. We will then study the strategies deployed by these institutions to retain their current audience, especially by creating an environment conducive to sociability and the continuous engagement of learners. This work will explore the full range of practices adopted before, during, and after audience engagement, with the goal of optimizing communication and integrating new enrollees. We will seek to understand how these institutions strive to open the field of music to new segments of the population, effectively integrating them within a welcoming and dynamic environment. Ultimately, this research aims to identify best practices in institutional communication, promoting both the attraction and retention of audiences in the music education sector. It aspires to provide novel data and perspectives on the impact of these strategies within EEMs, thereby contributing to a deeper understanding of the challenges and opportunities inherent in this field. The results obtained will allow for concrete improvements to be envisioned, with the aim of enhancing the experiences of the audiences and optimizing the communication practices of these institutions. Long committed to promoting pedagogical innovation and the quality of artistic knowledge transmission, the French Federation of Artistic Education (FFEA) is the ideal partner to carry out this research project within the framework of a CIFRE ANRT contract. This thesis fully aligns with FFEA's mission to promote equal access to artistic education for all audiences.