Etude de la scène d'art contemporain Vietnamien en France depuis 2014, avec l'approche sur l'histoire, le marché et la pratique artistique

Study of the Vietnamese contemporary art scene in France since 2014, with a focus on its history, market, and artistic practices.

• Auteur / Autrice : Pham bao thy Nguyen
• Direction : Ophélie Naessens, Nora Annesley Taylor
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Arts
• Date : Inscription en doctorat le 21/09/2023
• Etablissement(s) : Université de Lorraine
• Ecole(s) doctorale(s) : HNFB - Humanités Nouvelles-Fernand Braudel
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : CREM - Centre de Recherche sur les Médiations
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Praxitèle

Mots clés

Mots clés libres

Art contemporain vietnamien

Marché de l'art contemporain vietnamien

Pratique artistique vietnamien

Tradition-modernité

Identité culturelle

Ecosystème d'art

Vietnamese contemporary art

Vietnamese contemporary art market

Vietnamese contemporary art practice

Tradition-modernity

Cultural identity

Art ecosysteme

Résumé

La période Đổi Mới de 1986 a insufflé une nouvelle vitalité à l'art contemporain vietnamien. Malgré plusieurs obstacles, tels que les politiques de l'État, les lacunes en ressources et l'absence de soutien gouvernemental, les artistes n'ont pas cessé leurs efforts de création, d'expérimentation et d'expression. Parallèlement à la mondialisation et aux transitions socio-économiques et politiques mondiales, les premières générations d'artistes vietnamiens se sont installées en France, en résonance avec les vagues d'immigration pendant et après la guerre. Ils ont continué à nourrir leurs pratiques et à poser les fondements de l'art vietnamien en France. Tirant parti des deux cultures franco-vietnamiennes, ces artistes ont affirmé leur place sur la scène artistique française en fusionnant techniques et matériaux traditionnels et contemporains, en explorant des thèmes à la fois orientaux et occidentaux, et en naviguant entre les identités vietnamienne et française. Ces combinaisons de pôles contradictoires ont rendu l'art contemporain vietnamien en France non seulement unique et transculturel pour les connaisseurs, mais aussi un terrain fertile et prometteur pour les chercheurs. Profitant de cette opportunité, cette thèse vise à explorer l'art contemporain vietnamien en France selon trois axes : l'histoire, le marché et la pratique artistique. Dans un premier temps, une chronologie de l'évolution de cette scène est établie, mettant en lumière les expériences historiques, socioculturelles et politiques des artistes vietnamiens, ainsi que leurs expositions en France depuis 2014. Ensuite, la recherche se concentre sur l'analyse des tendances, des insights et de la position de cette scène sur le marché français, à partir des données collectées au sein de l'entreprise A2Z ART et des entretiens avec les acteurs du marché de l'art. Enfin, cette étude examine la pratique des artistes, quel que soit leur lieu de résidence, ayant développé leur art en France depuis 2014. À l'aide d'une méthodologie mixte, combinant approche quantitative et qualitative, et soutenue par la pratique artistique de la doctorante comme outil complémentaire, cette recherche s'efforce de fournir une vision approfondie de cette scène émergente. Elle aspire à devenir une référence pour les artistes, les chercheurs, les professionnels du marché de l'art, les institutions et les collectionneurs. Son objectif principal, dans le cadre de la CIFRE, est de formuler des stratégies adaptées à l'entreprise A2Z ART afin de promouvoir l'art contemporain vietnamien en France.

The Đổi Mới period of 1986 brought new vitality to Vietnamese contemporary art. Despite several obstacles, such as state policies, resource shortages, and the lack of government support, artists never ceased their efforts in creation, experimentation, and expression. Alongside globalization and socio-economic and political transitions, the first generations of Vietnamese artists settled in France, echoing waves of immigration during and after the war. They continued to nurture their practices and laid the foundations for Vietnamese art in France. By drawing on both French and Vietnamese cultures, these artists established their place on the French art scene by blending traditional and contemporary techniques and materials, exploring themes that are both Eastern and Western, and navigating between Vietnamese and French identities. These combinations of contrasting poles have made Vietnamese contemporary art in France not only unique and transcultural for art connoisseurs but also a fertile and promising field for researchers. Building on this opportunity, this dissertation aims to explore Vietnamese contemporary art in France along three axes: history, market, and artistic practice. First, a chronology of the evolution of this scene is established, highlighting the historical, socio-cultural, and political experiences of Vietnamese artists, as well as their exhibitions in France from 2014 to the present. Next, the research focuses on analyzing trends, insights, and the positioning of this scene in the French market, based on data collected within the company A2Z ART and interviews with art market stakeholders. Finally, the study examines the practices of artists, regardless of their place of residence, who have developed their art in France since 2014. Using a mixed methodology combining quantitative and qualitative approaches, and supported by the doctoral researcher's artistic practice as a complementary tool, this research seeks to provide an in-depth understanding of this emerging scene. It aspires to become a reference for artists, researchers, art market professionals, institutions, and collectors. Its primary objective, within the framework of the CIFRE, is to develop strategies adapted to the company A2Z ART to promote Vietnamese contemporary art in France.