Esthétique de la rupture comme engagement, du corps au lyrisme, dans le rap et la pop urbaine depuis les années 2000

The aesthetics of rupture as a commitment, from body to lyricism, in rap and “pop urbaine” since the year 2000.

• Auteur / Autrice : Juliette Hubert
• Direction : Stéphane Hirschi, Serge Lacasse
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Langue et littérature françaises
• Date : Inscription en doctorat le 01/12/2019
• Etablissement(s) : Valenciennes, Université Polytechnique Hauts-de-France en cotutelle avec Université Laval
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale polytechnique Hauts-de-France (Valenciennes, Nord ; 2021-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire de recherche sociétés et humanités (Valenciennes, Nord ; 2021-....)

Mots clés

Mots clés libres

Voix chantée

Cantologie

Pop urbaine

Rap

Lyrisme

Rap

Singing voice

Pop urbaine

Cantologie

Lyricism

Résumé

Malgré l'absence essentielle de mélodie, le texte de rap peut, dans sa scansion, faire l'objet d'un investissement corporel variable, de la voix parlée à une émission proche de ce que la technique lyrique appelle le chant «soutenu». Il s'agira de s'intéresser à l'investissement physique de l'artiste dans sa voix, que celle-ci soit rappée ou chantée, dans un corpus de rap et de «pop urbaine», essentiellement francophone, depuis les années 2000 jusqu'à nos jours, incluant des artistes en pleine émergence. Nous étudierons la possibilité d'un lien causal entre l'investissement physique de l'artiste dans sa voix et certaines caractéristiques textuelles et musicales de ce genre, et en particulier l'effet de rupture. En effet, les figures de rupture thématique et grammaticale sont d'une importance grandissante dans les textes de rap et de pop urbaine, et le succès des morceaux qui en font largement usage nous invite à penser qu'elles ont une place importante dans l'esthétique actuelle du genre. A travers l'étude d'artiste comme Booba, Niska, PNL ou Aya Nakamura, nous souhaiterions donc explorer l'idée d'un lien causal entre rupture et engagement corporel dans la voix, ainsi que la relation de ces deux éléments à l'esthétique du rap et, peut-être à plus forte raison, celle de la pop urbaine.

Despite the essential lack of melody, rap lyrics can be performed with a great variability as to the level of physical investment, from spoken voice to a production close to what lyrical technique would call “appoggio”; that is to say, a general mastery of the breath and the timbral quality that comes with it. This work will consider the artist's physical investment in their voice, whether in rap or song, in a corpus of essentially francophone rap and «pop urbaine» music, from the year 2000 until today, including artists who are just now emerging. We will investigate the possibility of a causal link between an artist's physical investment in their voice and certain textual and musical caracteristics of the genre, and especially the breaking effect.Indeed, the stylistic devices of thematic and grammatical breaking are of growing importance in rap and «pop urbaine» music, and given the success of the music tracks featuring these devices, we are lead to think that they are of great importance in the current aesthetic of the genre. Through the study of artists such as Booba, Niska, PNL or Aya Nakamura, we will explore the idea of a causal link between the breaking device and physical engagement in one's voice, as well as the connection of these two elements to the general aesthetic of rap, and, perhaps even more pertinently, to that of “pop urbaine”.