Archives, mémoires, (re)créations et transmissions : reconstitutions historiques du ballet « Le Sacre du Printemps » de Nijinski au 21e siècle.

Archives, Memories, (Re)creations, and Transmissions: Historical Reconstructions of Nijinski's Ballet 'The Rite of Spring' in the 21st century.

• Auteur / Autrice : Thais Meirelles parelli
• Direction : Aurore Despres
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Théâtre et Arts de la Scène
• Date : Inscription en doctorat le 05/11/2021
• Etablissement(s) : Bourgogne Franche-Comté
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Lettres, Communication, Langues, Arts (Dijon ; Besançon ; 2017-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : ELLIADD
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Arts et littérature
• Partenaire(s) de recherche : établissement de préparation : Université de Franche-Comté (1971-....)

Mots clés

Mots clés libres

Nijinski

Dominique Brun

Le Sacre du printemps

Reconstitution

Transmission

Mémoire

Nijinski

Dominique Brun

The Rite of spring

Reenactment

Transmission

Memory

Résumé

Ce projet entend présenter une réflexion approfondie sur le processus de création et transmission chorégraphique de la pièce « Sacre #2 » de Dominique Brun qui propose une deuxième reconstitution historique du ballet « Le Sacre du Printemps » de Nijinski. Notre objectif est de préciser comment la chorégraphe compose un regard contemporain sur l'œuvre à partir des archives des ballets de Nijinski, ainsi que comprendre sa méthodologie de transmission et création avec les danseurs. Comment cherche-t-elle « à ne pas reconstituer l'original » mais à « réinventer pour le présent » ? Quel usage et valeur spécifiques accorde-t-elle au document et à l'archive ? Comment elle travaille avec la notation chorégraphique de L'après-midi d'un faune (1912) pour créer la base esthétique de Sacre#2 ? Pour répondre à ces questions, j'ai participé en tant qu'observatrice participante à la reprise du ballet « Le Sacre du Printemps » par Dominique Brun à l'Opéra de Paris en 2021, ainsi qu'à d'autres récréations réalisées par la chorégraphe pour comprendre sa méthodologie de travail. En outre, mon étude cherche à mettre en évidence les différences entre la première reconstitution réalisée par Millicent Hodson et Kenneth Archer avec le Joffrey Ballet (1987) et cette deuxième version menée par Dominique Brun (2014). Pour mieux comprendre ces différences de créations et transmissions de chaque version, des entretiens ont été menés avec les danseurs de l'Opéra de Paris qui ont participé à cette dernière reprise (2021) ainsi qu'avec les danseurs du Théâtre Municipal do Rio de Janeiro qui ont dansé la version de Millicent Hodson et Kenneth Archer en 1996, 1997, 2013 et 2015 au Brésil. À cet égard, l'étude propose de souligner l'importance du travail de recherche et transmission chorégraphique de Dominique Brun pour penser les questions du reenactment et aussi sa contribution au patrimoine de l'histoire de la danse.

This project aims to present an in-depth exploration of the choreographic creation and transmission process of Dominique Brun's piece ''Sacre #2,'' which offers a second historical reconstruction of Nijinski's ballet ''The Rite of Spring.'' Our objective is to clarify how the choreographer brings a contemporary perspective to the work based on Nijinski's ballet archives, as well as to understand her methodology for transmission and creation with the dancers. How does she strive ''not to reconstitute the original'' but to ''reinvent for the present''? What specific use and value does she attribute to documents and archives? How does she work with the choreographic notation of ''L'après-midi d'un faune'' (1912) to create the aesthetic foundation of ''Sacre #2''? To address these questions, I participated as a participant observer in the revival of ''The Rite of Spring'' by Dominique Brun at the Paris Opera in 2021, as well as in other recreations undertaken by the choreographer to understand her working methodology. Furthermore, my study aims to highlight the differences between the first reconstruction carried out by Millicent Hodson and Kenneth Archer with the Joffrey Ballet (1987) and this second version led by Dominique Brun (2014). To better understand these differences in creation and transmission between each version, interviews were conducted with the dancers of the Paris Opera who participated in the latest revival (2021), as well as with the dancers of the Municipal Theater of Rio de Janeiro who performed Millicent Hodson and Kenneth Archer's version in Brazil in 1996, 1997, 2013, and 2015. In this regard, the study aims to underscore the importance of Dominique Brun's choreographic research and transmission work in addressing questions of reenactment and her contribution to the heritage of dance history.