La musique au camp de Gurs (1939-1944)

The music in the camp of Gurs ( 1939-1944).

• Auteur / Autrice : Mélina Burlaud
• Direction : Victor Pereira, Anna Langenbruch
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Histoire
• Date : Inscription en doctorat le 12/04/2022
• Etablissement(s) : Pau en cotutelle avec Université Carl von Ossietzky d'Oldenbourg
• Ecole(s) doctorale(s) : Sciences Sociales et Humanités
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Identités, Territoires, Expressions, Mobilités

Mots clés

Mots clés libres

Gurs

Art

Musique

Camp

Internement

Musiciens

Gurs

Art

Music

Camp

Musician

Résumé

Présentation du sujet: A Gurs, le plus grand camp d'internement du sud de la France, entre 1939 et 1944 ont été interné de nombreux artistes célèbres. Malgré des conditions de vie misérables, ils ont tenté à travers leur art de surmonter la faim, le froid, la peur, la souffrance, le désespoir ... en essayant de préserver leur dignité humaine. Des musiciens de renom ont donné dans le camp des concerts exceptionnels et des soirées de cabaret mémorables procurant à leurs semblables un moment de bonheur et une oasis d'espoir. L'art a donc joué à Gurs un rôle primordial de refuge, de moyen de survie et de résistance.. C'est un premier aspect de mon travail, d'analyser sur le plan philosophique et sociologique comment l'Art peut, même dans des conditions d'internement, ouvrir des espaces de liberté et de transcendance. Il s'agit de préciser aussi la différence fondamentale entre la pratique de l'art à Gurs et celle que l'on a connu dans les camps de concentration. L'Art a Gurs est uniquement l'expression d'une nécessité intérieure et non pas d'une instrumentalisation par le pouvoir. Si les beaux-arts et la place de la culture en général au camp de Gurs ont déjà été traité ( notamment grâce aux travaux de l'historien Claude Laharie) , le thème de la musique et des musiciens au camp de Gurs n'a pas encore fait l'objet d'une étude spécifique 2. La musique ou les musiques en fonction des typologies d'internés. La place et le rôle de la musique ont eu des aspects différents selon les typologies d'internés. Il conviendra également de tracer les frontières délicates entre musiciens professionnels et amateurs qui, dans le contexte de Gurs, perdent certainement de leur contour et leur pertinence… Dès la première période de Gurs, à partir de 1939, la musique joue un rôle essentiel dans la vie du camp. Les combattants de la guerre d'Espagne ont souvent emporté dans leur fuite leurs instruments, intimes compagnons de vie. Pour les réfugiés espagnols et basques, la musique fait partie de leur culture. Au camp, la musique rythme la vie au quotidien, elle les accompagne dans les tâches tout au long de la journée ; elle est l'expression spontanée de la vie , elle rassemble. L'instrumentarium est composé d'instruments à vent ( txistu, flutes, saxophones, clarinettes) et à cordes grattées ( banjo, guitares). La voix et les chœurs d'hommes jouent un rôle essentiel dans le fait de rassembler, de donner du courage et de l'espoir. Le chœur d'hommes basques dirigé par Regino Sorozabal est l'un des plus célèbre du camp. Ce même musicien et compositeur, qui dirigea l'Orpheon de Madrid, dirigera à Gurs l'un des orchestres du camp et composera pour cette formation le « Paso-Doble » de Gurs. Pour les brigadistes, la fonction de la musique est aussi sociale et idéologique. Les mélodies et les œuvres souvent de caractère héroïque et martial, sont destinées à donner du courage et de la force pour persévérer dans la lutte. Eberhard Schmidt, compositeur et musicien brigadiste, dirige l'un des orchestres du camp et compose à Gurs des chants tel « Wir hinterm Draht » (« Nous derrière les barbelés » ) qui ravivent la foi dans la lutte pour la liberté. Pour la population juive internée à Gurs, la musique joue un tout autre rôle ; elle est l'expression de l'intimité, des souffrances et des peurs, elle est une confidente, un refuge, un espoir. Alfred Cahn par exemple, y composera un chant pour une chorale d'enfants juifs « Wir sind ganz junge Bäumchen » ( « Nous sommes de tous jeunes arbres » ) avec l'espoir que l'appel vers un salut pour ces enfant soit entendu. De nombreux musiciens ayant fait carrière sur les plus grandes scènes d'Europe ( Opéra de Berlin, Philharmonie de Vienne…) unissent leurs talents et se produisent à Gurs. 3. L'organisation des concerts et leur caractère éclectique étonnement moderne. Il s'agit d'étudier quelle forme l'expression artistique a pu prendre à Gurs dans l'organisation des concerts. Comment des instruments de musique ont pu apparaître dans un lieu aussi inhospitalier et improbable ? Les organisations caritatives ( Cimade, YMCA…) ont apporté un soutien essentiel pour l'acheminement des instruments de musique à Gurs. Les baraques de la culture qui sont érigées dans les ilots se transforment en scènes de spectacle. Alfred Nathan ( dit Peter Pan) et sa troupe de cabaret ( « The Camping Boys ») ont joué un rôle phare, rassemblant musiciens, comédiens, danseurs et plasticiens…et offrent un exemple unique de spectacles éclectiques et interdisciplinaires d'une étonnante modernité ( le Cross over d'aujourd'hui). 4. Le recensement des trajectoires individuelles Ce travail de thèse se proposera de recenser les trajectoires individuelles des musiciens internés à Gurs de la façon la plus exhaustive possible et d'étudier le parcours de ces musiciens avant l'internement à Gurs, pendant et après (quand il y a un après…). Pour cela, il conviendra aussi de différencier les catégories de musiciens internés entre musiciens-compositeurs et musiciens-interprètes. Parmi les internés juifs, il apparait que les trajectoires des compositeurs ont été différentes ; ils ont souvent bénéficié du soutien du réseau Varian Fry pour organiser leur exil vers les Etats -Unis où beaucoup ont pu poursuivre leur carrière. En effet, certains compositeurs célèbres, grands représentants de l'école dodécaphonique (Erich Itor Kahn, Jan Meyerovitz), ou des compositeurs de musique plus légère ( Leonhard K. Märker, Alfred Cahn…) ont été interné à Gurs. Les musiciens interprètes ont été moins soutenus et beaucoup d'entre eux, moins célèbres ou moins chanceux, ont été déporté vers les camp de concentration ( la pianiste Liselotte Rosenthal, l'accordéoniste Steffi Messerschmidt…).

In Gurs, the largest internment camp in the south of France, many famous artists were interned between 1939 and 1944. Despite the miserable living conditions, they tried to overcome hunger, cold, fear, suffering and despair through their art, trying to preserve their human dignity. Renowned musicians gave exceptional concerts and memorable cabaret evenings in the camp, giving their fellow human beings a moment of happiness and an oasis of hope. Art thus played an essential role in Gurs as a refuge, a means of survival and resistance. This is the first aspect of my work, to analyse on a philosophical and sociological level how Art can, even in conditions of internment, open up spaces of freedom and transcendence. It is also a question of clarifying the fundamental difference between the practice of art in Gurs and that which was experienced in the concentration camps. Art in Gurs is only the expression of an inner necessity and not an instrumentalisation by the power. Although the fine arts and the place of culture in general in the Gurs camp have already been dealt with (notably thanks to the work of the historian Claude Laharie), the theme of music and musicians in the Gurs camp has not yet been the subject of a specific study. 2. Music or music according to the types of internees. The place and role of music had different aspects depending on the type of internee. It will also be necessary to draw the delicate boundaries between professional and amateur musicians which, in the context of Gurs, certainly lose their outline and relevance... From the first period in Gurs, from 1939 onwards, music played an essential role in the life of the camp. The fighters in the Spanish war often took their instruments with them when they fled. For the Spanish and Basque refugees, music is part of their culture. In the camp, music gives rhythm to daily life, it accompanies them in their tasks throughout the day; it is the spontaneous expression of life, it brings people together. The instrumentarium is composed of wind instruments (txistu, flutes, saxophones, clarinets) and strings (banjo, guitars). The voice and the male choirs play an essential role in bringing people together and giving them courage and hope. The Basque men's choir led by Regino Sorozabal is one of the most famous in the camp. This same musician and composer, who directed the Madrid Orpheon, conducted one of the camp orchestras in Gurs and composed the 'Paso-Doble' of Gurs for this group. For the brigadists, the function of music was also social and ideological. The melodies and works, often of a heroic and martial nature, were intended to give courage and strength to persevere in the struggle. Eberhard Schmidt, a brigadier composer and musician, led one of the camp orchestras and composed songs in Gurs such as 'Wir hinterm Draht' ('We behind the barbed wire'), which revived faith in the struggle for freedom. For the Jewish population interned at Gurs, music played a completely different role; it was an expression of intimacy, suffering and fear, a confidant, a refuge, a hope. Alfred Cahn, for example, composed a song for a Jewish children's choir, 'Wir sind ganz junge Bäumchen' ('We are all young trees') in the hope that the call for salvation for these children would be heard. Numerous musicians who had made a career on the greatest stages in Europe (Berlin Opera, Vienna Philharmonic, etc.) combined their talents and performed in Gurs. 3. The organisation of the concerts and their surprisingly modern eclectic character. The aim is to study what form artistic expression took in Gurs in the organisation of the concerts. How could musical instruments appear in such an inhospitable and improbable place? Charitable organisations (Cimade, YMCA, etc.) provided essential support for the transport of musical instruments to Gurs. The cultural huts that were erected in the blocks were transformed into performance stages. Alfred Nathan (known as Peter Pan) and his cabaret troupe ('The Camping Boys') played a leading role, bringing together musicians, comedians, dancers and visual artists... and offering a unique example of eclectic and interdisciplinary shows of an astonishing modernity (the Cross over of today) 4. The census of individual trajectories The aim of this thesis is to make an exhaustive inventory of the individual trajectories of the musicians interned at Gurs and to study the careers of these musicians before, during and after their internment at Gurs (when there is an aftermath). To do this, it will also be necessary to differentiate the categories of musicians interned between musician-composers and musicians who were not interned. Translated with www.DeepL.com/Translator (free version)