Projeter en maquettes, au-delà du plan : le matériau comme règle du modèle

Projecting in maquettes, beyond the plan : the material as rule for the model

• Auteur / Autrice : Christel Marchiaro
• Direction : Paolo Amaldi
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Architecture, culture, projet
• Date : Soutenance le 27/11/2023
• Etablissement(s) : Université Paris Cité
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Langue, littérature, image, civilisations et sciences humaines (domaines francophone et anglophone) (Paris ; 1992-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre d'étude et de recherche interdisciplinaire de l'UFR LAC (Paris ; 2009-....)
• Jury : Président / Présidente : Valéry Didelon
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Véronique Patteeuw, Anna Rosellini
• Jury : Rapporteur / Rapporteuse : Jean-Pierre Chupin, Artur Rozestraten

Mots clés

Mots clés contrôlés

Constructions, Théorie des

Architecture -- Pratique

Projets d'architecture

Conception et construction

Maquettes (architecture)

Mots clés libres

Architecture

Projet

Conception

Matière

(re-)maquette

Plastique

Bozzetto

Tectonique

Modulo

Modèle

Architecture

Project

Design

Material

(re-)maquette plastic

Bozzetto

Tectonic

Modulo

Model

Representation

Résumé

Depuis les années 1990, alors que le numérique se développe, les architectes produisent de plus en plus de maquettes physiques, pour concevoir comme pour montrer le processus de conception. En témoignent leurs productions, publications, expositions, enseignements. Le phénomène reste non interrogé, pourtant signe d'une conception désormais, essentiellement, voire directement, en volume. Serait-ce la fin de l'hégémonie du plan dans la conception architecturale ? Si la géométrie ou la typologie ne sont plus les modalités de la composition, par quelles règles serait-elles remplacées en maquette ? Au-delà, je m'intéresse au projet. Anticipation opératoire de type flou, générant une itération conception/réalisation, réduisant peu à peu les incertitudes, il esquisse une nouvelle forme d'avenir. Les traces de la conception résidant dans sa matérialisation, je me concentre sur la production que les architectes font de leurs mains, dessins et maquettes, en particulier ces dernières, entre abstraction intellectuelle et construction matérielle. Les exégètes convoquent régulièrement la définition inaugurale de la maquette en ouverture du Livre II Materia du De re ædificatoria d'Alberti. Mais quel rapport entre materia et modulo (dans le texte en latin) ? La maquette-module mesurerait-elle le matériau ? Pour Alberti, elle doit être simple et nue, en planchettes de bois ou autre, dans tous les cas un mono-matériau abstrait permettant la simplification modélisante nécessaire au projet. Le matériau serait-il la règle du modèle, par-là, celle du projet sur la forme et l'espace ? En guise d'hypothèse, je propose une catégorisation selon des opérations manuelles de transformation de la matière : modeler/additionner, sculpter/soustraire, multiplier/mouler ; complétées par des opérations intellectuelles de transposition du matériau : diviser (comme les planchettes albertiennes analogiques au mur en moellons issus de l'extraction et de la division de la pierre) décliné en : empiler des blocs, équilibrer des éléments linéaires et plier des surfaces. En découle un corpus de maquettes apparues à des moments de l'histoire où un changement de matériau a induit une nouvelle conception du rapport espace/forme. Les sources ayant majoritairement disparu ou étant mal accessibles, je déplace mon regard de l'observation de la maquette à sa fabrication. Leroi-Gourhan, Simondon, Lévi-Strauss, préconisent de refaire les objets techniques pour les comprendre par leur fabrication. Ceux-ci n'étant pas des médiums de projet, j'adopte la posture du praticien réflexif. En situation d'analyse et de projet j'expérimente les procédés liés aux matériaux en fabriquant des re-maquettes du corpus. J'établis leurs chaînes opératoires pour retrouver les gestes du faire et du penser, comprendre les liens entre savoirs et savoir-faire et leurs conséquences sur la conception. Comme un projet, la thèse comporte : 1. Une partie théorique qui enquête sur l'étymologie et la sémantique de maquette et modèle à travers les traités, dictionnaires, encyclopédies et autres imprimés. Elle montre l'évolution des définitions, des matériaux et leurs rapports au projet. Avec le bozzetto en argile des statuaires et le modulo en bois des menuisiers, apparaît une double origine, plastique et tectonique, confirmant la catégorisation initiale. 2. Une partie pratique, composée des sous-parties plastique et tectonique, qui expérimente les procédés et matériaux, d'un côté, liés au bozzetto-maquette, de l'autre, au modulo-modèle. Les re-maquettes montrent comment les architectes s'approprient ce médium conceptuel et transforment en corollaire leurs pratiques de projet : selon un processus par itérations ou itinération ; dans un rapport maquette/édifice oscillant entre homologie et analogie ; établissant un nouveau rapport sujet/objet, la maquette repoussant l'emprise séculaire de l'optique par son caractère haptique, mettant à distance la géométrie, la perspective et finalement, les linéaments albertiens.

Been producing more and more physical maquettes, both to design and to demonstrate the design process. This is reflected in their productions, publications, exhibitions and teaching. This phenomenon remains unquestioned, despite the fact that it is a sign that design is now essentially, if not directly, based on volume. Could this be the end of the hegemony of the plan in architectural design? If geometry or typology are no longer the modalities of composition, what rules would replace them in scale models? Beyond that, I'm interested in the project. An operative anticipation of the fuzzy type, generating a design/realization iteration, gradually reducing uncertainties, it sketches out a new form of future. As the traces of design reside in its materialization, I focus on the production that architects make with their hands, drawings and models, particularly the latter, between intellectual abstraction and material construction. Exegetes regularly refer to the inaugural definition of the model in the opening of Book II Materia of Alberti's De re ædificatoria. But what is the relationship between materia and modulo (in the Latin text)? Does the maquette-module measure material? For Alberti, it has to be simple and bare, made of wood planks or other materials, in any case an abstract mono-material allowing the simplifying modeling necessary for the project. Is the material the rule of the maquette, and hence of the project in terms of form and space? By way of an abductive hypothesis, I propose a categorization according to manual operations of material transformation: modeling/adding, sculpting/subtracting, multiplying/molding; complemented by intellectual operations of material transposition: dividing (like the Albertian planks analogous to the rubble wall resulting from the extraction and division of stone) declined into: stacking blocks, balancing linear elements and folding surfaces. The result is a corpus of models that appeared at moments in architectural history when a change in material led to a new conception of the relationship between space and form. As the sources have mostly disappeared or are not easily accessible, I shift my focus from observing the model to making it. Leroi-Gourhan, Simondon and Lévi-Strauss advocate remaking technical objects in order to understand them through their making. As these are not project mediums, I adopt the posture of a reflexive practitioner. In the context of analysis and design, I experiment with material-related processes by making re-maquettes of the corpus. I establish their operating chains to rediscover the gestures of making and thinking, understanding the links between knowledge and know-how and their consequences on design. Thus, like a project, the thesis is structured with : 1. A theoretical section investigating the etymology and semantics of maquette and modèle in treatises, dictionaries, encyclopedias and other printed works. It shows the evolution of definitions, materials and their relationship to the project. With the clay bozzetto of statuaries and the wooden modulo of carpenters, a dual origin - plastic and tectonic - emerges, confirming the initial categorization. 2. A practical section, made up of plastic and tectonic sub-sections, experimenting with the processes and materials associated with the bozzetto-maquette on the one hand, and the modulo-modèle on the other. The re-models show how architects are appropriating this conceptual medium and, as a corollary, transforming their project practices: according to a process of iteration or itineration; in a relationship between model and building oscillating between homology and analogy; establishing a new subject/object relationship; the maquette pushing back the age-old grip of optics through its haptic character, putting geometry, perspective and, ultimately, Albertian lineaments at a distance.