La réception de Raphaël en France à travers la diffusion des estampes (1500-1789)

Raphael's legacy in France through prints (1500-1789)

• Auteur / Autrice : Novella Franco
• Direction : Gennaro Toscano
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Histoire de l'art
• Date : Inscription en doctorat le 15/10/2021
• Etablissement(s) : Université Paris sciences et lettres
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale de l'École pratique des hautes études
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre Jean Mabillon
• Partenaire(s) de recherche : établissement opérateur d'inscription : École nationale des chartes (Paris)

Mots clés

Mots clés libres

Raphaël

Réception

Estampes

France

Raphael

Legacy

Prints

France

Résumé

La réception d'un artiste dans un pays étranger est un domaine d'étude très vaste qui permet à l'historien de privilégier un ou plusieurs points de vue dans l'analyse de l'artiste en question (fortune littéraire, la production et circulation des copies ou des gravures, l'étude des historiques etc.). Dans le cadre de cette thèse, il sera question de se focaliser exclusivement sur la fortune de Raphaël à travers la production et la diffusion des estampes en France, du XVIe au XIXe siècle. Raphaël n'était pas un graveur, pourtant il a joué un rôle clé dans cet art. La rencontre avec l'artiste bolonais Marcantonio Raimondi et son école ainsi que la collaboration avec Baviero de' Carrocci dit il Baviera, assura non seulement un florissant commerce d'estampes d'après ses célèbres compositions mais marqua le début d'un phénomène destiné à changer la renommée de l'urbinate pour toujours. Raphaël avait sans doute compris la puissance de cet instrument, capable de transmettre ses modèles stylistiques et iconographiques, multiplier les reproductions de ses chefs-d'œuvre, disponibles dans un format et un prix plus accessibles afin de véhiculer sa révolution artistique au delà des frontières italiennes. Si en Italie nous pouvons parler de fortune précoce, en France la production d'œuvres gravées d'après Raphaël fut plutôt modeste. Le tournant a eu lieu vers la moitié du XVIIe siècle, lorsqu'on assiste à un retour au culte de l'antique, à l'harmonie et à la grâce et Raphaël, plus que n'importe quel autre maître de la Renaissance italienne, devint un exemplum princeps. La technique a connu, par la suite, des évolutions et des réélaborations, jusqu'à ce qu'elle soit remplacée par le support photographique au XIXe siècle. Il s'agira ainsi d'analyser, dans un premier temps, ce succès précoce en Italie à travers les interprétations fournies par des artistes tels que Marcantonio Raimondi, Agostino Veneziano, Marco Dente et Ugo da Carpi. Dans un second temps, il sera question se s'interroger sur l'influence de ces modèles et sur le développement de leur fortune auprès des graveurs français. Comment et à quel moment la gravure d'après Raphaël devient un moyen nécessaire pour la transmission de ses œuvres ? Quel a été son rôle au sein de ce phénomène ? Nous nous proposons donc, par le biais d'une étude systématique et approfondie des estampes anciennes d'après Raphaël conservées en France (le riche fonds du département des estampes et de la photographie de la Bnf, de par sa pertinence avec notre sujet, constituera le principal objet de nos recherches), de faire la lumière sur la variation de sa fortune précoce et tardive, les gravures étant, de par leur nature, les principales responsables de la diffusion des motifs de l'urbinate qui influenceront l'histoire de l'art français jusqu'au XIXe siècle.

The reception of an artist in a foreign country is a very large field of study which allows the scholars to analyse the artist in question from different points of view (literary fortune, production and diffusion of copies or prints ). In this thesis, we will focus exclusively on Raphael's legacy through the diffusion of prints, from the 16th to the 19th century. Raphael wasn't an engraver, however he played a very important role in this art, especially thanks to his pupils-assistants such as Marcantonio Raimondi, Baviero de' Carrocci, Agostino Veneziano, Marco Dente and Ugo da Carpi, who started a flourishing trade of prints after his famous paintings. Undoubtedly, Raphael quickly understood the potential of this instrument, which could spread his iconographic models and, multiplying the reproductions of his masterpieces, could make them affordable and available in a more accessible size. Engraving technique contributed, therefore, to the diffusion of Raphael's artistic revolution beyond the Italian borders. In Italy, the production of engravings after Raphael was an immediate success, while French artists became interested in Raphael only in the middle of the 17th century. The first step of this thesis will be represented by the analysis of this early fortune in Italy. Secondly, we will study the influence of Raphael's models and their fortune in French art. When and how do the prints after Raphael become a necessary means for the spreads of his compositions? What was its role within this process? Therefore, this reception's variation across the centuries, will be analyzed and explained through an in-depth study of the engravings after Raphael, preserved in French collections (especially the collection of the département des estampes et de la photographie at the Bibliothèque nationale de France). Prints are, in fact, the main responsible of the Raphael's model's diffusion, which will influence French history of art until the 19th century.