La Poétique du Chaos dans Terra Nostra de Carlos Fuentes

The Poetic of Chaos in Terra Nostra of Carlos Fuentes

• Auteur / Autrice : Gerald Desert
• Direction : Caroline Lepage
• Type : Projet de thèse
• Discipline(s) : Langues, littératures et civilisations romanes : Espagnol
• Date : Inscription en doctorat le 04/12/2020
• Etablissement(s) : Paris 10
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Lettres, langues, spectacles
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Etudes Romanes

Mots clés

Mots clés libres

Modernité

Postmodernité

Transmodernité

Poétique

Chaos

Etudes décoloniales

Modernity

Postmodernity

Transmodernity

Poetics

Chaos

Decolonial Studies

Résumé

La Poétique du chaos de Fuentes est un postulat empirique qui me permet de convoquer la Poétique d'Aristote (l'occidentalité) du fait de la transmodernité que convoque le Nouveau roman latino-américain. Quels sont les écarts théoriques entre la Poétique d'Aristote et celle de Fuentes ? On s'intéressera à savoir aussi outre la Poétique d'Aristote, quels sont les autres discours qui fondent la poétique fuentésienne ou qui déterminent la trajectoire de pensée de Fuentes afin de mieux mesurer les écarts? Les différentes situations (espace-personnages-temps) présentées dans les romans et contes de Fuentes, traitent d'intraréalité ou plutôt de ce que je nomme l'infraréalité. La réalité du chaos, n'est pas de l'ordre sotériologique (doctrine du salut) car, elle ne poursuit pas un but salvifique. C'est le chaos comme point de départ de tous les possibles qui est envisagé et non le chaos aporétique. On est dans la logique du «¡jodido, pero contento!» ou de «lo que hay que hacer, es no morirse», comme aiment à le répéter les Mexicains. Le chaos fuentésien, pour ainsi dire, est à mettre en relation avec le plan culturel et cultuel voire mythologique de l'ancestralité amérindienne. Il y a transfluence mythologique celée dans le croisement des récits de Fuentes en ce sens qu'il universalise son roman dans une approche diversalisante des mythes occidentaux/mexicains et de sa représentation du sacré (supersyncrétisme), qu'il « transnationalise tout en les régionalisant » . Aussi, théorise-t-il son esthétique, nourrie de la théorie aristotélicienne , dans une forme de poétique que l'on pourrait désigner comme poétique du chaos palpable par ses traits catégoriels et spécifiques tels que l'humour noir, la dimension carnavalesque, l'éloge de la folie, l'ironie, la démystification de la mort, l'inversion des normes, de hiérarchie propre du grotesque, jeux avec les normes linguistiques, jeux de mots, jeux sur les conventions littéraires la désintégration des systèmes, l'ambigüité sémantique (l'usage de l'albur), agonistique langagière, temps spiralé, traces subjectives du langage et dépassement dialectique des réalités nihilistes et absurdes, déconstruction en multiples facettes, la multiplicité des centres et le changement perpétuel… Ces traits demanderaient à être explicités dans l'analyse interne d'un corpus spécifique pour mieux appréhender cette notion de chaos dans l'écriture, dans l'esthétique. Si tant est que le poète, l'écrivain, comme le disait Arthur Rimbaud dans sa lettre à Paul Demeny, est un voyant, Fuentes, écrivain hybride, composite, exprime sa vision du Mexique et de l'Amérique, dans la conjoncture internationale globale d'aujourd'hui, par une écriture consciente qui se détermine ou se singularise en présence des autres langues du monde. Cette célébration du chaos est éloge du divers, poétique de la relation comme l'écrit Edouard Glissant dans son Introduction à une poétique du divers.

The Poetics of chaos of Fuentes is an empirical postulate that allows me to summon the Poetics of Aristotle (Occidental word-system) because of the transmodernity that the New Latin American novel convokes. What are the theoretical differences between the Poetics of Aristotle and that of Fuentes? One will be interested to know also besides the Poetics of Aristotle, what are the other discourses that base the poetics of fuentes or that determine the trajectory of thought of Fuentes in order to better measure the gaps? The different situations (space-characters-time) presented in the novels and tales of Fuentes, deal with intrareality or rather what I call the infrareality. The reality of chaos is not of the soteriological order (doctrine of salvation) because it does not pursue a salvific objective. It is chaos as the starting point of all possible that is envisaged and not aporetic chaos. We are in the logic of «¡jodido, pero contento!» or «lo que hay que hacer, es no morirse», as the Mexicans like to repeat. The Fuentesian chaos, so to speak, is to be put in relation with the cultural and cult plan even mythological of the Amerindian ancestrality. There is a mythological transfluence hidden in the crossing of the stories of Fuentes in the sense that he universalises his novel in a diversalisante approach to Western/Mexican myths and his representation of the sacred (supersyncretism), that he “transnationalise while regionalising”. Thus, he theorizes his aesthetics, nourished by Aristotelian theory , in a form of poetics that could be described as poetic chaos palpable by its categorical and specific features such as black humor, the carnival dimension, praise of madness, irony, demystification of death, inversion of norms, proper hierarchy of the grotesque, games with linguistic norms, puns, games on literary conventions the disintegration of systems, semantic ambiguity (the use of albur), agonistic language, spiral time, subjective traces of language and dialectical overcoming of nihilistic and absurd realities, deconstruction in multiple facets, the multiplicity of centres and perpetual change These traits would need to be explained in the internal analysis of a specific corpus to better understand this notion of chaos in writing, in aesthetics. If so much as the poet, the writer, as Arthur Rimbaud said in his letter to Paul Demeny, is a seer, Fuentes, hybrid writer, composite, expresses his vision of Mexico and America, in today's global international context, by a conscious writing which is determined or distinguished in the presence of the other languages of the world. This celebration of chaos is a praise of the diverse, poetic relationship as Edouard Glissant writes in his Introduction to a Poetic Variety.