Orner pour une plus grande gloire de Dieu : le décor intérieur des églises jésuites en France et dans les anciens Pays-Bas aux XVIIe et XVIIIe siècles

Decorate to a greater glory of God : the interior decoration of Jesuit churches in France and the former Netherlands in the 17th and 18th centuries

• Auteur / Autrice : Antonin Liatard
• Direction : Olivier Bonfait, Ralph Dekoninck
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Histoire de l'art
• Date : Soutenance le 03/06/2024
• Etablissement(s) : Bourgogne Franche-Comté en cotutelle avec Université catholique de Louvain (1970-....)
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Sociétés, Espaces, Pratiques, Temps (Dijon ; Besançon ; 2017-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire Interdisciplinaire de Recherches « Sociétés, Sensibilités, Soin » (Dijon)
• Partenaire(s) de recherche : établissement de préparation : Université de Bourgogne (1970-2024)
• Jury : Président / Présidente : Cécile Vincent-Cassy
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Olivier Bonfait, Ralph Dekoninck, Maarten Delbeke, Chiara Franceschini, Caroline Heering
• Jury : Rapporteur / Rapporteuse : Maarten Delbeke, Chiara Franceschini

Mots clés

Mots clés contrôlés

Signes et symboles

Signes et symboles -- Dans l'art

Objets religieux

Églises -- Décoration

Pays-Bas

18e siècle

17e siècle

France

Jésuites -- Spiritualité

Mots clés libres

Ornement

Églises

Jésuite

Décor

France

Pays-Bas

Ornament

Churches

Jesuit

Decoration

France

Netherlands

Résumé

Les églises de la Compagnie de Jésus furent un lieu primordial d’interaction entre les Jésuites et la population des villes où ils s’établirent. Considérant les mots « décor » et « ornement » dans leur acception la plus large, cette thèse explore les multiples aspects de leur embellissement, du discours à la pratique, du permanent à l’éphémère, du parcours à la scénographie, de l’image à l’artifice, en s’attachant moins aux questions de style et de typologie qu’à l’effet sensible recherché. L’étude se situe moins du côté des acteurs du décor que de ses destinataires religieux et laïcs, soulignant ses interactions avec les pratiques liturgiques et dévotionnelles des usagers de l’espace ecclésial. Au-delà des efforts fournis dans le but de restituer l’aménagement originel des églises à partir de multiples sources iconographiques et archivistiques, nous avons cherché à retrouver le réseau intelligible associant signes et images, ainsi que les procédés décoratifs permettant d’articuler entre elles les différentes parties du décor sans perdre de vue son organicité. Le cadre chronologique correspond à la période la plus riche de l’activité ornementale de la Compagnie sous l’Ancien Régime, et le cadre géographique à un territoire peu exploré par les chercheurs en comparaison de l’espace germanique et de la péninsule italienne. Les églises des six provinces jésuites concernées ont rarement été considérées en dehors de leur architecture et encore moins en suivant une démarche comparative susceptible de révéler la capacité d’adaptation des Jésuites grâce au transfert et à l’appropriation de modèles plastiques et iconographiques, mais aussi d’idées et de valeurs. En se fondant sur un corpus d’étude restreint, cette thèse a pour objectif d’éclairer le rapport à l’environnement visuel de la part d’un ordre religieux particulièrement attentif à la dimension matérielle et symbolique de l’ornement, comme la nature d’un de ses moyens d’interaction les plus efficaces avec ses membres et avec la société extérieure.

The churches of the Society of Jesus were a key place of interaction between the Jesuits and the population of the towns where they settled. Taking the words “decoration” and “ornament” in their broadest sense, this thesis explores the various aspects of their embellishment, from discourse to practice, from the permanent to the ephemeral, from the circulation to the scenography, from the image to the artifice, focusing less on questions of style and typology than on the sensitive effect sought. The study focuses less on the decoration’s actors and more on its religious and lay recipients, highlighting its interactions with the liturgical and devotional practices of the users of the church space. Over and above the efforts made to restore the original furnishment of the churches, we have tried to rediscover the intelligible network associating signs and images, as well as the decorative processes that make it possible to link together the different parts of the decoration, without losing sight of its organic nature. The chronological framework corresponds to the richest period of the Society’s ornamental activity under the Ancien Régime, and the geographical framework to a territory little explored by researchers in comparison with the Germanic area and the Italian peninsula. The churches of the six Jesuit provinces concerned have rarely been considered apart from their architectural interest, and even less so through a comparative approach that reveal the Jesuits’ capacity of adaptation through the transfer and appropriation of plastic and iconographic models, as well as ideas and values. Based on a limited corpus of studies, this thesis aims to shed light on the relationship to the visual environment on the part of a religious order particularly attentive to the material and symbolic dimension of ornament, as the nature of one of its most effective means of interaction with its members and with the outside society.