L'étude de l'harmonie au Conservatoire de Paris dans la première moitié du XXe siècle (1909-1957) : des traités au concours

The study of harmony at the Paris Conservatoire in the first half of the 20th century (1909-1957) : from treatises to competition

• Auteur / Autrice : Yannaël Pasquier
• Direction : Raphaëlle Legrand, Marc Rigaudière
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Musique et musicologie
• Date : Soutenance le 20/12/2025
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Concepts et langages (Paris ; 2000-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Institut de Recherche en Musicologie (Paris ; 2014-....)
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Nathalie Meidhof, Philippe Cathé
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Jean-Christophe Branger, Rémy Campos
• DOI : 10.70675/c4abb3fbz986bz47bfz9262z071f7f8dbddf

Mots clés

Mots clés contrôlés

Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris

Musique -- Étude et enseignement (supérieur)

Théorie musicale

Musique -- 20e siècle

Harmonie (musique)

Mots clés libres

Harmonie

Conservatoire de Paris

Théodore Dubois

Charles Koechlin

Marcel Bitsch

Théorie musicale

Harmony

Conservatoire de Paris

Théodore Dubois

Charles Koechlin

Marcel Bitsch

Music theory

Résumé

Cette thèse analyse l'enseignement de l'harmonie au Conservatoire de Paris dans la première moitié du xxe siècle, en examinant l'articulation entre traités théoriques et pratiques de l'école. L'étude s'appuie sur un double corpus : les ouvrages publiés par les professeurs et anciens élèves (Dubois, Koechlin, Caussade, Rougnon, Bitsch, etc.) et les archives de l'établissement (procès-verbaux, palmarès, copies d'élèves). Elle met en évidence la continuité des pratiques, tant administratives que pédagogiques. Les traités d'harmonie apparaissent moins comme l'expression de doctrines théoriques que comme des instruments de légitimation et de transmission, dont la portée repose sur leur usage en classe et leur lien direct avec les concours. En confrontant discours théoriques, pratiques scolaires et enjeux institutionnels, la recherche montre comment le Conservatoire a constitué un lieu de production, de diffusion et de normalisation du savoir harmonique, contribuant à forger une véritable « école française d'harmonie ». Elle souligne enfin que la valeur de ces traités ne tient pas à leur adéquation au langage contemporain, mais à leur rôle d'outils pédagogiques inscrits dans un système académique où la théorie se comprend à l'aune de ses usages.

This thesis examines the teaching of harmony at the Paris Conservatoire in the first half of the twentieth century, focusing on the relationship between theoretical treatises and institutional practices. The study relies on a dual corpus: works published by professors and former students (Dubois, Koechlin, Caussade, Rougnon, Bitsch, etc.), and the Conservatoire's archival holdings (minutes, prize lists, student manuscripts). It highlights the continuity of both administrative and pedagogical practices. Harmony treatises appear less as expressions of theoretical doctrines than as instruments of legitimation and transmission, whose significance stems from their use in the classroom and their direct connection to competitions. By confronting theoretical discourse, classroom practice, and institutional dynamics, the research demonstrates how the Conservatoire functioned as a site for the production, dissemination, and standardization of harmonic knowledge, thereby contributing to the formation of a genuine “French school of harmony.” Finally, it argues that the value of these treatises lies not in their conformity to contemporary musical language, but in their role as pedagogical tools within an academic system where theory is understood in light of its uses.