La Guerre Froide vue par Hollywood : Berlin au prisme des rapports sociaux de genre (1945-1961)

The Cold War as Seen by Hollywood : Berlin through the Lens of Gender Relations (1945-1961)

• Auteur / Autrice : Manon Küffer
• Direction : André Kaenel
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Langues, Littératures et Civilisations
• Date : Soutenance le 12/12/2024
• Etablissement(s) : Université de Lorraine
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Humanités Nouvelles - Fernand Braudel (Nancy ; 2013-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Equipe d'accueil IDEA (Nancy)
• Jury : Président / Présidente : Serge Chauvin
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : André Kaenel, Bernard Genton, Lori Maguire, Birte Wassenberg, Cristelle Maury
• Jury : Rapporteur / Rapporteuse : Bernard Genton, Lori Maguire

Mots clés

Mots clés contrôlés

Au cinéma

Berlin (Allemagne)

Études sur le genre

Hollywood (Calif.)

Activité politique

Industrie du cinéma

1945-1960

États-Unis

Cinéma

Mots clés libres

Etudes de genre

Hollywood

Berlin

Guerre Froide

Berlin-Film

Romance

Hollywood

Cold War

Berlin

Gender-Studies

Berlin-Film

Romance

Résumé

Cette thèse se concentre sur une poignée de films hollywoodiens se situant à Berlin (les Berlin- Films) au début de la Guerre froide, plus exactement de la fin de la Seconde Guerre mondiale (1945) à la construction du Mur de Berlin (1961). D'un point de vue théorique, cette thèse se concentre sur la vision que ces films nous offrent de la Guerre froide, une période de tensions et de conflits idéologiques et politiques entre les États Unis et l'URSS (et leurs alliés respectifs). Ici, la Guerre froide sera étudiée au prisme notamment des gender studies et plus précisément des rapports sociaux de genre au sein de la ville de Berlin, symbole de la défaite de l'Allemagne nazie, mais aussi d'une future Allemagne dénazifiée, démilitarisée, décentralisée, désindustrialisée, et démocratique (comme préconisé lors de la conférence de Potsdam, 1945). La ville de Berlin est aussi perçue comme largement féminisée et sous l'égide américaine. En d'autres termes, elle se propose d'analyser la sensibilité du cinéma hollywoodien (mais aussi ouest- et est- allemands) aux bouleversements induits dans le champ des rapports sociaux de genre et familiaux par la Guerre froide, et plus généralement par des facteurs externes (production, distribution, réception, considérations commerciales, diplomatiques et historiques). Bien que revêtant un caractère documentaire indéniable pour les spectateurs américains de l'époque (à qui ces films étaient principalement adressés) en ce qui concerne la défaite de l'Allemagne, la réception des Berlin-Films, tant par la presse que par les spectateurs, est partagée entre un désir de réalisme et une volonté de fuir le quotidien. De nombreux critiques ont souvent pointé du doigt le fait que les films constituant notre corpus réduisaient les relations internationales États Unis/Allemagne à une somme d'invariants ou à un ensemble de stéréotypes. Transformant un conflit politique en un conflit romantique, le couple GI/Fräulein deviendrait alors une allégorie des relations internationales. Or, repenser la victoire des États Unis (ou la défaite de l'Allemagne) au prisme des rapports de genre nous permet de réfléchir au traditionnel antagonisme stéréotypé vainqueur/vaincu, mais aussi à ses évolutions étudiées par des historiens tels que Michaela Hoenicke Moore ou Brian Etheridge. Ces histoires d'amour tournées à l'étranger, dans une quête perpétuelle de réalisme, participeraient ainsi à la réorientation d'un récit centré sur la Seconde Guerre mondiale et le nazisme à un récit centré sur la Guerre froide et le communisme. Elles deviendraient une illustration de la transformation idéologique du rapport américain à leurs anciens adversaires (d'ennemis à alliés), transformation qui, dans les Berlin-Films, serait permise par des personnages aux identités abîmées, fluctuantes et instables, en particulier chez les personnages féminins.

This thesis focuses on a handful of Hollywood films set in Berlin (Berlin-Films) in the early years of the Cold War, from the end of World War II (1945) to the construction of the Berlin Wall (1961). In this thesis, theoretical emphasis is placed on the perspective these films provide on the Cold War, a period marked by ideological and political tensions and conflicts between the United States and the USSR (and their respective allies). The Cold War will be examined here through the lens of gender studies, specifically analyzing the gender-based social relations within the city of Berlin, symbolizing the defeat of Nazi Germany and the vision of a future denazified, demilitarized, decentralized, deindustrialized, and democratized Germany (as advocated by the Potsdam Conference in 1945). Berlin is also portrayed as significantly feminized and under American influence. In other words, this thesis aims to analyze the sensitivity of Hollywood cinema (but also West and East German films) to the upheavals induced in the field of gender and family social relations by the Cold War and external factors such as production, distribution, reception, commercial, diplomatic, and historical considerations. Even though they provide undeniable documentary features for the American moviegoers of that time (to whom these films were primarily addressed) regarding Germany's defeat, the reception of these Berlin-Films, both by the press and the spectators, seems divided between a desire for realism and a wish to escape daily life. Many critics have often criticized these films for reducing U.S./Germany international relations to a set of invariants or a collection of stereotypes. Transforming a political conflict into a romantic one, the GI/Fräulein couple becomes an allegory of international relations. However, rethinking the victory of the United-States (or the defeat of Germany) through the lens of gender relations allows us to reconsider the traditional stereotyped victor/vanquished antagonism and its evolutions studied by historians such as Michaela Hoenicke Moore or Brian Etheridge. These runaway romances set abroad, in a perpetual quest for realism, thus help the Americans negotiate the reorientation of a story centered on World War II and Nazism to one focused on the Cold War and Communism. They exemplify the ideological transformation of the American relationship with their former adversaries (from enemies to allies), a transformation illustrated by characters with damaged, fluctuating and unstable identities, especially among female protagonists in the Berlin-Films.