Ecouter Cassandre ? : étude d'une figure scénique paradoxale dans les tragédies grecques (Ve s. av. J. -C.) et ses traductions et réécritures à la Renaissance (XVIe s.)

Voicing Cassandra ? : study of a Paradoxical Stage Figure in Greek Tragedy (Vth B. C.) and its Translations and Rewritings in the Renaissance (XVIth A. D.)

Ascoltare Cassandra? : studio di una figura paradossale nella tragedia greca (V° sec. av. C.) e le sue traduzioni e riscritture nel Rinascimento (XVI° sec.)

• Auteur / Autrice : Anne Morvan
• Direction : Lucie Thévenet, Luigi Silvano
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Langues et littératures anciennes
• Date : Soutenance le 08/12/2023
• Etablissement(s) : Nantes Université en cotutelle avec Università degli studi La Sapienza (Rome). Dipartimento di filologia greca e latina
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Art, Lettres, Langues (Le Mans)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Littératures Antiques et Modernes (Nantes)
• Jury : Président / Présidente : Malika Hammou
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Tiphaine Karsenti, Elisabetta Berardi
• Jury : Rapporteur / Rapporteuse : Malika Hammou, Claire Lechevalier

Mots clés

Mots clés contrôlés

Personnages de théâtre

Théâtre

Mots clés libres

Cassandre

Tragédie grecque

Renaissance

Traduction

Réécriture

Cassandra

Greek Tragedy

Renaissance

Translation

Rewriting

Résumé

Ce travail de thèse entend proposer une lecture de Cassandre en lien avec le genre tragique dans lequel elle acquiert pleinement un statut de personnage. Son corpus de naissance, les deux tragédies attiques que sont l’Agamemnon d’Eschyle et les Troyennes d’Euripide, façonne en profondeur son identité de devineresse maudite condamnée à révéler leur destin aux autres sans se faire entendre. Afin de mieux cerner les potentialités de ce personnage, l’étude envisage le XVIe siècle, moment refondateur de la tragédie. L’étude de la réception impose donc d’envisager des sources hétérogènes, de façon à ce que la multiplication des genres textuels (traductions, réécritures, adaptations libres) et des langues (latin, français, italien) aide à cerner la façon dont Cassandre a été comprise par les auteurs de l’époque, et ainsi à mieux mettre en perspective ses apparitions singulières. De fait, elle présente tous les atouts pour laisser observer, à travers elle, les dynamiques à l’œuvre au moment de la redéfinition du genre tragique par des auteurs écartelés entre deux tendances : le retour à l’Antiquité et l’adaptation à la doctrine chrétienne. Aussi les paradoxes constitutifs de Cassandre, véritable incarnation de la tragédie, servent-ils de prisme aux érudits et dramaturges pour interroger leur époque tout autant que leur medium d’expression qu’est le théâtre.

This work intends to propose a reading of Cassandra in relation to the tragic genre in which she acquires her full status of character. The corpus where she is given birth, the two attic tragedies which are the Agamemnon by Aeschylus and the Trojan Women by Euripides, profoundly shapes her identity of a seeress doomed to prophesy their destiny to the others who don’t understand her. In order to better grasp the potentialities of this character, the present study considers the other founding moment for the tragedy, the XVIth century. The study of the reception requires to consider heterogeneous sources, so much so that the multiplication of the textual genres (translations, rewritings, adaptations) and languages (latin, french and italian) contributes to grasp the way in which Cassandra was understood by the authors at the time, and, doing so, to better put in perspective her particular appearances. In fact, she presents all the assets to let us observe, through her, the dynamics during the redefinition of the tragic genre by authors in balance between two tendencies : the return to Antiquity and the adaptation to christian doctrine. Thus, the paradoxes inherent to Cassandra, authentic incarnation of the tragedy, serve as a prism to scholars and playwrights to question their times as much as their medium of expression which is the theater.