Effraction de l'esprit, altération de l'image : esthétique de l’après-coup traumatique dans le cinéma d’horreur contemporain.

Mind effraction, image alteration : aesthetic of the traumatic afterwardness on contemporary horror movies.

• Auteur / Autrice : Blandine Cecconi
• Direction : Fabienne Costa
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Lettres et arts spécialité Arts du spectacle -
• Date : Soutenance le 21/12/2023
• Etablissement(s) : Université Grenoble Alpes
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale langues, littératures et sciences humaines (Grenoble, Isère, France ; 1991-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire Arts et pratiques du texte, de l’image, de l’écran et de la scène (Grenoble, Isère, France ; 2015-....)
• Jury : Président / Présidente : David Roche
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Nicholas Manning, Anne-Marie Paquet-Deyris
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : David Roche, Sophie Lécole-Solnychkine

Mots clés

Mots clés contrôlés

Cinéma -- Esthétique

Traumatisme psychique

Mots clés libres

Cinéma

Traumatisme

Esthétique

Horreur

Cinema

Aesthetics

Trauma

Horror

Résumé

Le traumatisme est une rencontre avec la mort. Au cinéma, elle est souvent placée sousle signe de l'invisible et, du trauma, on ne voit que l'ombre. À partir de la symptomatologie définie par la psychologie clinique, cette étude recherche les restes trauma, ses traces et part enquête de l'esthétique filmique propre à l’après-coup traumatique.L'après-coup, composante fondamentale du trauma, se met en place comme une déconstruction totale, qui s’impose d’abord sur le corps du personnage pour peu à peucontaminer le corps filmique. Il perturbe la lisibilité du réel (pour le personnage) et de l’image(pour le spectateur) et voile le visible d’une surcouche, d’une « doublure du visible » pourreprendre le concept de Jacques Aumont. Le trauma se fait présence en errance dans le plan,comme un fantôme, ni tout-à-fait là ni tout à fait absent, et oscille, ainsi, entre deuxtemporalités : un passé révolu, un présent qui le répète. Cette esthétique de la discontinuité seretrouve jusque dans le montage, où le fragment devient un des principes du film.Depuis les années 2010, le genre cinématographique de l’horreur semble se redéfinir, enjouant non plus uniquement sur la dimension corporelle (charnelle ou du choc spectatoriel) de laviolence et de la peur mais impliquant des sources métaphysiques dont il ne décide pas de lavéracité ou non. C’est à partir d’un corpus de films correspondant à ce genre que nousétudierons les modes de présences (d’apparitions, disparitions) du traumatisme et lesconséquences destructives de l’après-coup.

Trauma is a meeting with death. In movies, it is often made invisible, and of trauma, weonly see the shadow it casts. Based on the symptomatology established by clinical psychology,this study searches for these scars and investigates the film aesthetic specific to afterwardness.Afterwarness, as a fondamental compound of trauma, is set up as a total deconstruction,which first takes place on the characters’ bodies to gradually contaminate the whole filmic body.It restreints the readability of reality (for the character) and of the image (for the spectator),appending a veil, an over-layer, a « doublure » to reuse the concept of Jacques Aumont. Traumabecomes a wandering presence, on the screen, as a ghost, neither here nor absent. Therefore, itwaves between two temporalities : a revolved past, a repeating present. The aesthetic ofdiscontinuity ends up taking place in the editing itself, where fragments become the veryessence of the movie.Nowadays, horror movies seems to be redefining itself, playing not only on corporal(carnal or chocking) violence and fear, but implicating metaphysical sources for theses threats,without deciding whether there are real or not. It is based on a corpus of this type of films thatthat we will study the presence modalities (appearing, disappearing) of trauma and thedestructive consequences of afterwardness.