Architectures et expériences en mouvement : contribution à une soma-esthétique critique

Architectures and experiences in motion : contribution to a critical soma-esthetics

• Auteur / Autrice : Laureen Gomez
• Direction : Grégoire Chelkoff
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Architecture
• Date : Soutenance le 26/10/2023
• Etablissement(s) : Université Grenoble Alpes
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale sciences de l'homme, du politique et du territoire (Grenoble ; 2001-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre de recherche sur l'espace sonore et l'environnement urbain (Grenoble ; 1979-1998)
• Jury : Président / Présidente : Céline Bonicco
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Sébastien Bourbonnais, Nicolas Tixier
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Denis Cerclet, Claude Demers, Cécile Regnault

Mots clés

Mots clés contrôlés

Esthétique

Réalité virtuelle

Architecture -- Informatique

Mots clés libres

Ambiances

Architecture numérique

Soma-Esthétique

Architecture curvilinéaire

Corps en mouvement

Réalité virtuelle

Atmospheres

Digital Architecture

Soma-Esthetics

Curvilinear Architecture

Body in motion

Virtual Reality

Résumé

La transition numérique de l'architecture, au-delà des modalités instrumentales de conception et de fabrication qui la caractérisent, s'accompagne d'un potentiel de renouvellement des caractéristiques morphologiques des édifices. Après l’émergence des « blob » (binary large objects) en architecture à partir des années 90, tendance notamment promue par Greg Lynn et qualifiée d'architecture « liquide », s’est développé un champ de production architecturale revendiquant une « fluidité » de ses formes. La caractéristique essentielle de ces architectures est de rechercher une certaine continuité spatiale par des architectures aux surfaces courbes non issues de la géométrie euclidienne. La production d’édifices emblématiques, remarquables, voire faits pour être remarqués, se distingue nettement de la production courante, au prix parfois de prouesses constructives et d’un détachement des contextes urbains en en faisant des « objets » singuliers. D’un autre côté, cette apparente liberté dans le processus de création de la morphologie architecturale permettrait aux architectes d'intégrer à la morphogenèse des paramètres pouvant renouveler l'expérience perceptive, plus fondamentalement kinesthésique, mais aussi ambiantale, de l'espace architectural. Au-delà d’une approche assez formaliste des objets construits, nous avons voulu interroger dans un premier temps cette question : dans quelle mesure peuvent être intégrés dans la morphogenèse architecturale des paramètres relatifs à l’expérience soma-esthétique d’un individu en marche ? Nous faisons l‘hypothèse qu’une investigation située des ressentis et vécus corporels de ces architectures pourrait permettre de dégager certains critères et compléter un volet du champ critique.L'objectif de la thèse est donc d'analyser, de représenter et de catégoriser les conduites motrices et les configurations sensorielles qualitatives remarquables des usagers dans les architectures aux surfaces courbes, afin d’observer et en décrire leurs éventuelles singularités, leurs modes d’émergence et leurs éventuelles contributions à un plaisir éprouvé individuellement et socialement partagé.La recherche mise en œuvre vise ainsi à explorer ces affirmations et intuitions, tout en prenant un certain recul critique basé sur une investigation empirique située des expériences de parcours comparant l’expérience naturelle et l’expérience instrumentée (casque de réalité virtuelle). Cette investigation exploratoire étudie des architectures comportant des caractéristiques curvilinéaires (courbure et double courbure) et tente de mettre à jour certaines résonances sensibles corporelles, à partir d’une analyse inspirée de la soma-esthétique. En se basant sur l’expérience sensible, ses usages contextualisés et situés, cette recherche se veut au plus proche du corps sentant et expérimente une méthodologie d’enquête qui explore et tente de mettre à jour les effets soma-esthétiques de ces architectures. La méthodologie mise en œuvre, en faisant appel à l’outil technologique du casque de réalité virtuelle, sollicite la mémoire sensorielle et sa réactivation en introduisant un décalage ou une déstabilisation de l’expérience qui s’avère fructueux pour décrire l’expérience ordinaire et en tirer certains critères intéressants la conception.En conclusion, cette thèse vise à faire une approche critique située de ces architectures qui peut alimenter un usage projectuel qui ne serait pas réduit à un formalisme de l’objet. Elle élabore et expérimente une méthodologie d'enquête située interrogeant le vécu d’un individu qui pourrait être reproduite et servir d’autres architectures. Elle propose de nouvelles transcriptions graphiques pour un usage d’analyse, mais également de transmission afin d’interroger la place et les limites d’une soma-esthétique dans l’élaboration d’une critique de l’architecture.

The digital transition of architecture, beyond the instrumental modalities of design and construction that characterize it, comes with a potential for the renewal of the morphological characteristics of buildings. After the emergence of the « blob » (binary large objects) in architecture from the nineties, particularly promoted by Greg Lynn and described as «fluid» architecture, a field of architectural production claiming « fluidity » and seeking curvilinear continuity of surfaces has been developed. The essential characteristic of these architectures is to achieve a spatial continuity in architectures with curved surfaces not derived from Euclidean geometry. This apparent freedom in the process of creating architectural form would allow architects to integrate into morphogenesis some parameters that could renew the perceptive experience, more fundamentally kinesthetic, but also ambient, of the architectural space. Beyond a formalist approach to constructed objects, this is the question we wanted to address in the first instance : to what extent can parameters be merged into architectural morphogenesis that can influence or even orient the soma-aesthetic experience of an individual in motion?Therefore, the objective of the thesis is to analyze, represent and categorize the sensorimotor behaviors and remarkable qualitative sensory configurations of users in architectures with curved surfaces to observe and describe their possible singularities, their modes of appearance and their possible contributions to an individually experienced and socially shared pleasure.Thus, the research implemented aims to explore these affirmations and intuitions, through a critical vision based on a situated empirical investigation of the experiences of a journey, by comparing the natural experience and the instrumented experience (virtual reality headset). This investigation studies the effects of different architectural designs with curvilinear characteristics (i.e., curvature and double curvature) on one’s experience and attempts to reveal bodily sensitive perception through analytical structure based on soma-aesthetic. The methodology implemented, by using the technological tool of the virtual reality headset, solicits sensory memory and its reactivation in humans thanks to disturbing cognitive dissonance to revise the ordinary experience.The results help to better apprehend and understand the interactions between the senses and the body in motion, particularly in relation to curved spatial configurations. But it also aims to explore registers of the pleasure of movement related to the «real» soma-aesthetic experience in comparison to that related to virtual techniques. At the same, through these multiple entries, which combine architecture with human, social and physical dimensions, this research deals with other issues, including the perception of thresholds and limits in architectures with morphological continuity, as well as the place of movement at the origin of soma-aesthetic pleasure. In conclusion, this thesis aims to make a situated critical approach that can feed practically an architectural project not limited to a formalism of the object. It develops and experiments a situated investigation methodology questioning the experience of an individual that could be reproduced and serve other architectures. It proposes new graphic transcriptions for analysis and communication purposes. More broadly, it questions the place and limits of a soma-aesthetic in the evaluation of an architectural critique.