Lanternes magiques et appareils de projection dans la littérature française du XIXe siècle (1792-1913) : du romantisme au symbolisme.

Magic lanterns and projection devices in nineteenth-century French literature (1792-1913) : from Romanticism to Symbolism

• Auteur / Autrice : Thomas Meynier
• Direction : Philippe Ortel
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Litterature francaise, francophones et comparee
• Date : Soutenance le 07/12/2023
• Etablissement(s) : Bordeaux 3
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Montaigne-Humanités (Pessac, Gironde ; 2007-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Plurielles (Pessac, Gironde ; 2022-....)
• Jury : Président / Présidente : Delphine Gleizes
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Philippe Ortel, Danielle Chaperon, Guy Ducrey, Arnaud Rykner
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Delphine Gleizes, Danielle Chaperon

Mots clés

Mots clés contrôlés

Littérature -- Thèmes, motifs

Dans la littérature

Lanternes magiques

Mots clés libres

Lanterne magique

Fantasmagorie

Romantisme

Symbolisme

Rancière, Jacques (1940-…)

Projection

Métaphore

Magic lantern

Phantasmagoria

Romanticism

Symbolism

Rancière, Jacques (1940-…)

Projection

Metaphor

Résumé

De la fable de Jean-Pierre Claris de Florian intitulée « Le Singe qui montre la lanterne magique » (1792) jusqu’à La Recherche du temps perdu de Marcel Proust (1913-1927), nombre d’œuvres littéraires en langue française convoquent, à un titre ou à un autre, des appareils de projection. Que ce soit chez Jules Janin, Xavier Forneret, Auguste de Villiers de l’Isle-Adam, Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Henri-Frédéric Amiel, Rémy de Gourmont, Joris-Karl Huysmans, Théodore de Banville, Gustave Kahn, Stéphane Mallarmé, Jean Lorrain ou Saint-Pol-Roux, les lanternes magiques et les fantasmagories abondent dans les textes du XIXe siècle, et leur présence a partie liée avec les nouvelles conceptions de la littérature qui émergent à partir du romantisme et se prolongent dans les contextes décadent, symboliste ou occultiste. À partir des propositions avancées par Jacques Rancière concernant ce corpus littéraire, qui relève selon lui du « régime esthétique des arts », l’étude dégage deux grands axes de réflexion. Lorsque l’appareil figure dans un récit au sein de la diégèse, il témoigne de certains effets associés au spectacle de projection : la succession désordonnée des images, l’immatérialité de l’apparition, l’illusion qu’elle fait naître, l’intensité des couleurs obtenue par l’illumination de la peinture translucide, l’agrandissement extraordinaire des figures, l’obscurité qui entoure l’assistance. Ces effets sensibles nourrissent ou interrogent la nouvelle sensibilité littéraire qui, depuis le romantisme, accorde une place de plus en plus centrale au monde sensible et à l’expérience que le sujet peut en faire. D’autre part, lorsque le dispositif optique apparaît dans l’œuvre au titre de métaphore ou d’analogie, sa présence signale bien souvent l’influence de discours extérieurs au champ littéraire. La métaphore qui associe l’image projetée à divers faits de conscience liés à la faculté d’imagination se trouve en effet au cœur de nombreuses conceptions philosophiques, psychologiques, religieuses ou médicales. L’emploi proprement littéraire de cette métaphore permet d’interroger en retour les rapports nouveaux qui se nouent au XIXe siècle entre création littéraire, pensée analogique et imagination. Avant que le cinéma ne s’institue comme art des images projetées, la littérature a ainsi pu, durant plus d’un siècle, expérimenter la portée esthétique de la projection.

From Jean-Pierre Claris de Florian's fable ''Le Singe qui montre la lanterne magique'' (1792) to Marcel Proust's La Recherche du temps perdu (1913-1927), many French literary works use projection devices in one way or another. Whether these include works by Jules Janin, Xavier Forneret, Auguste de Villiers de l'Isle-Adam, Arthur Rimbaud, Charles Baudelaire, Henri-Frédéric Amiel, Rémy de Gourmont, Joris-Karl Huysmans, Théodore de Banville, Gustave Kahn, Stéphane Mallarmé, Jean Lorrain and Saint-Pol-Roux, Magic lanterns and phantasmagoria abound in nineteenth-century texts, and their presence is linked to the new conceptions of literature that have emerged from Romanticism and continued with the decadent, symbolist and occultist contexts. Based on theoretical proposals put forward by Jacques Rancière about this body of literature, which in his view falls within the 'aesthetic regime of the arts', this thesis identifies two main lines of thought.On the one hand, whenever the optical device appears in a narrative within the diegesis, it seems to account for certain effects associated with the projection show: the disordered succession of images, the immateriality of the apparition, the illusion it creates, the intensity of the colours obtained by the illumination of the translucent paint, the extraordinary enlargement of the figures, the darkness that surrounds the audience. These sensitive effects fuel or question the new literary sensibility which has given an increasingly central place to the sensitive world and to the subject's experience of it, since Romanticism.On the other hand, whenever the optical device appears in a literary work as a metaphor or analogy, its presence very often points out the influence of discourses outside the literary field. The metaphor that associates the projected image with various facts of consciousness linked to the faculty of imagination lies at the heart of many philosophical, psychological, religious and medical conceptions. The literary use of this metaphor allows us to examine the new relationships that emerged in the nineteenth century between literary creation, analogical thought and imagination.For over a century, before cinema established itself as the art of projected images, literature was able to experiment with the aesthetic impact of projection.