Transitions de styles de danse : de la pratique des danseurs à la technologie basée sur le mouvement

Dance style transitions : from dancers' practice to movement-based technology

• Auteur / Autrice : Elizabeth Walton
• Direction : Wendy Mackay
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Informatique
• Date : Soutenance le 18/03/2022
• Etablissement(s) : université Paris-Saclay
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Sciences et technologies de l'information et de la communication (Orsay, Essonne ; 2015-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire interdisciplinaire des sciences du numérique (Orsay, Essonne ; 2021-....)
• Partenaire(s) de recherche : référent : Faculté des sciences d'Orsay
• Partenaire(s) de recherche : graduate school : Université Paris-Saclay. Graduate School Informatique et sciences du numérique (2020-....)
• Jury : Président / Présidente : Caroline Appert
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Wendy Mackay, Kristina Höök, Sarah Whatley, Danielle Lottridge
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Kristina Höök, Sarah Whatley

Mots clés

Mots clés contrôlés

Recherche empirique

Analyse du mouvement

Perception visuelle du mouvement

Art numérique

Interaction humain-machine

Mots clés libres

Informatique Collaborative et Sociale

Études Empiriques

Perception du Mouvement

Interaction homme-Machine

Empirical Studies

Human-Computer Interaction

Collaborative and Social Computing

Movement Perception

Résumé

Les méthodologies de conception pour l’interaction basée sur le geste et le mouvement proposent d’adopter des visions différentes et mutuellement excluantes : soit en quantifiant le mouvement d’un point de vue externe, soit en soutenant l’exploration et la description des sensations intérieures. Cependant, les professionnels dumouvement, comme les danseurs, définissent les poses et les phrases en utilisant à la fois les descriptions des chorégraphes et les indices corporels personnels. Je soutiens que les transitions entre styles de danse permettent aux chercheurs d’observer l’expérience des danseurs alors qu’ils remettent en question et rééquilibrent les parties externes et internes de leur formation : celles codifiées et celles ne pouvant pas l’être. Après avoir utilisé des méthodes qualitatives, je présente les défis et les stratégies de la transition de style de danse et je discute de la façon dont la structuration de la technologie autour des substrats de mouvement pourrait soutenir le changement de mentalité nécessaire aux danseurs pour accéder à de nouveaux types de mouvements. Je décris ensuite le système ImproviGrid et je discute de l’impact qu’a la modalité de sortie sur l’utilisation des indices par les danseurs pendant l’improvisation, afin de comprendre comment mieux concevoir l’exploration du mouvement, qui est un défi de la transition de style de danse. Je conclus avec une implication plus importante des méthodologies de mouvement conçues par l’utilisateur, en les considérant plus comme des utilisateurs créant des gestes chorégraphiés plutôt que des chercheurs suscitant des gestes.

Design methodologies for gesture- and movement-based interaction take divergent perspectives, either quantifying movement from an ex-ternal point of view or supporting inner sensation exploration and description. However, professional movers, like dancers, define poses and phrases using both descriptions from choreographers and personal, bodily cues. I argue that dance style transitions offer researchers insights into dancers’ experiences questioning and balancing the externally codified and internally not-possible-to-be-codified parts of their training. After employing qualitative methods, I present the challenges and strategies of the dance style transition and discuss how structu-ring technology around movement substrates could support the mentality change necessary for dancers to access new types of movement. I then describe the ImproviGrid System and discuss how output modality impacts dancer use of cues during improvisation, in order to understand how to design better for movement exploration, a challenge of the dance style transition. I conclude with greater implications of user-designed movement methodologies, reframing them as users creating choreographed gestures rather than researchers eliciting gestures.