Le corps qui revient : photogénie et biopolitique dans des films d'archive

O corpo que volta : fotogenia e biopolítica em filmes de arquivo

The body that returns : photogénie and biopolitics in archival films

• Auteur / Autrice : Nicholas Andueza
• Direction : Myriam Tsikounas, Consuelo da Luz Lins
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Histoire
• Date : Soutenance le 16/11/2022
• Etablissement(s) : Paris 1 en cotutelle avec Universidade federal do Rio de Janeiro
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale d'Histoire de l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (Paris ; 1992-....)
• Partenaire(s) de recherche : Etablissement d'accueil : Universidade federal do Rio de Janeiro
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Centre d'histoire du XIXe siècle (Paris ; 195.?-....)
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Équipe Images, sociétés, représentations (Paris ; 2006-....)
• Jury : Président / Présidente : Sébastien Denis
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Myriam Tsikounas, Consuelo da Luz Lins, Anita Léandro
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Andréa França, Dork Zabunyan

Mots clés

Mots clés contrôlés

Portugal -- 1926-1974

Cambodge -- 1975-1979

Brésil -- 1964-1985 (Dictature militaire)

Films de propagande

Biopolitique

Archives audiovisuelles

Culture -- Histoire

Mots clés libres

Histoire culturelle

Cinéma

Images

Film d'archives

Documentaire

Biopolitique

Photogénie

Jean Epstein

História cultural

Cinema

Imagens

Cinema de arquivo

Documentário

Biopolítica

Fotogenia

Jean Epstein

Cultural History

Cinema

Images

Archival cinema

Documentary

Biopolitics

Photogénie

Jean Epstein

Résumé

Cette thèse se propose d’analyser des films d'archive qui réutilisent des images produites à l'origine par des systèmes dictatoriaux, à savoir, par la dictature militaire brésilienne de 1964, la dictature portugaise de Salazar et la dictature cambodgienne des Khmers Rouges. En contextualisant cinématographiquement ces archives, les films analysés ici transforment le statut des images. Elles cessent d’obéir à la logique du contrôle fermé et autoritaire et passent à un environnement d'ouvertures et de possibilités esthétiques, éthiques et historiques. Pour décrire ce changement de régime d'images, on propose la notion de photogénie, développée par Jean Epstein au début du XXe siècle. Si, d'un côté, existe un régime biopolitique qui fonde les archives produites au sein de systèmes autoritaires, de l'autre, existe l'élément photogénique, qui habite silencieusement ces archives. Ce dernier peut être libéré par de multiples procédés cinématographiques de reprise qui désarticulent le catalogue policier, formulant une sorte d'anti- catalogue, comme la narration, le ralentissement, le recadrage, la mise-en-scène, le montage, etc. En mobilisant les images et en découvrant une possibilité animiste dans le mouvement, l'approche photogénique (ré)active les corps dans leurs pouvoirs et leurs gestes indéchiffrables, dans leurs témoignages vivants, les élargissant au-delà de leur captivité dans l'image biopolitique. Revisitées et retravaillées, ces images d'archive deviennent capables de répondre au regard du spectateur par leur propre regard, de traverser le temps et de se rendre présentes dans l'ici et maintenant de l'expérience filmique, comme « l'éclair » des thèses sur l'histoire de Walter Benjamin. C'est ainsi que le corps revient : quand mon propre corps est entièrement affecté par celui de l'autre, quand le corps de l'autre danse en moi, se matérialisant dans le plus-qu'ici et plus-que-maintenant de ma chair cinéphilique, qui n'est plus seulement la mienne.

Esta tese investiga filmes de arquivo que retomam imagens originalmente produzidas por sistemas ditatoriais, nomeadamente, pela ditadura militar brasileira de 1964, pela ditadura salazarista portuguesa e pela ditadura cambojana do Khmer Vermelho. Ao recontextualizarem cinematograficamente esses arquivos, os filmes aqui analisados transformam o estatuto das imagens: elas deixam de funcionar sob a lógica do controle fechado e autoritário e passam a existir em um ambiente de aberturas e possibilidades estéticas, éticas e históricas. Para descrever essa mudança no regime de imagens, propõe-se a noção de fotogenia, trabalhada por Jean Epstein no início do século XX. Assim, se, por um lado, há um regime biopolítico que funda os registros produzidos dentro de sistemas autoritários de poder, por outro, há o elemento fotogênico, que habita silenciosamente esses registros. Este último pode ser liberado em alto e bom som a partir de múltiplos procedimentos cinematográficos de retomada que vão contra o catálogo policial, formulando uma espécie de anti-catálogo. São procedimentos como a narração, a desaceleração, o reenquadramento, a mise-en-scène, a montagem etc. Ao mobilizar as imagens e enxergar no movimento uma possibilidade animista, a abordagem fotogênica (re)ativa os corpos em suas potências e gestos indecifráveis, em seus testemunhos vivos, expandindo-os para além do cativeiro da imagem biopolítica. Revisitadas e retrabalhadas, essas imagens de arquivo se tornam capazes de responder ao olhar dos espectadores com seu próprio olhar, atravessando o tempo e se fazendo presentes no aqui e agora da experiência fílmica – como o relâmpago nas teses de Walter Benjamin sobre a história. É aí que o corpo volta: quando o meu próprio corpo é inteiramente afetado pelo do outro, quando o corpo do outro dança em mim, materializando-se no mais-que-aqui e mais-que-agora da minha carne cinéfila, que já não é mais só minha.

This thesis investigates archival films that reuse images originally produced by dictatorial systems, namely, by the Brazilian military dictatorship of 1964, the Portuguese Salazar dictatorship, and the Cambodian dictatorship of the Khmer Rouge. By cinematographically recontextualizing these archives, the films analyzed here transform the statute of the images, which cease to function under the logic of closed and authoritarian control and begin to exist in an environment of aesthetic, ethical and historical openings and possibilities. To describe this change in the regimes of image, the notion of photogénie is proposed, developed by Jean Epstein at the beginning of the 20th century. Thus, if, on the one hand, there is a biopolitical regime that founds the archives produced within authoritarian systems of power, on the other hand, there is the photogenic element, which silently inhabits these archives. The latter can be released loud and clear by multiple cinematographic procedures of reusing that go against the police catalog, formulating a kind of anti-catalog. Those are proceedings such as narration, deceleration, reframing, mise-en-scène, editing, etc. By mobilizing images and seeing an animistic possibility in movement, the photogenic approach (re)activates bodies in their indecipherable powers and gestures, in their living testimonies, expanding them beyond the captivity of the biopolitical image. Revisited and reworked, these archival images become capable of responding to the viewers' gaze with their own, crossing time and making themselves present in the here and now of the filmic experience – just as the lightning proposed in Walter Benjamin's theses on history. That is how the body comes back: when my own body is entirely affected by the other's, when the other's body dances in me, materializing itself in the more-than-here and more-than-now of my cinephile flesh, which is no longer mine alone.