La Carranga en Colombie : construction d’un spectacle musical populaire autour de la figure du paysan de Boyacá

The Carranga in Colombia : Construction of a popular musical show based on the peasant character from Boyaca

• Auteur / Autrice : Jorge Ivan Molina Betancur
• Direction : Frédéric Billiet
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Musique et musicologie
• Date : Soutenance le 22/10/2021
• Etablissement(s) : Sorbonne université
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Concepts et langages (Paris ; 2000-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Institut de Recherche en Musicologie (Paris ; 2014-....)
• Jury : Président / Présidente : Jérôme Cler
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Elisabeth Cunin, Rondy Torres López

Mots clés

Mots clés contrôlés

Boyacá (Colombie ; département)

Colombie

Identité collective

Agriculteurs

Mots clés libres

Identité

Musique populaire

Poésie chantée

Musique de protestation

Spectacle musical

Mise en scène

Performance musicale

Narratologie

Identity

Popular music

Sung poetry

Protest music

Musical show

Staging

Musical performance

Narratology

Résumé

La Carranga désigne à la fois un type de musique et un mouvement culturel dans lequel se regroupent des danses de divers genres musicaux et des expressions orales appartenant à la tradition populaire des paysans des Andes centre-orientales de la Colombie. Le mouvement carranguero a émergé dans un climat dominé par les mouvements étudiants et la protestation sociale, comme un projet de récupération du patrimoine musical, poétique et de danse, sous l’initiative du chanteur et compositeur Jorge Velosa au début des années 1970 à Bogotá, alors qu’il n’était encore qu’étudiant universitaire. Son intense activité de recherche, d’interprétation, de création et de promotion ainsi que celle des différents musiciens qui l’ont accompagné a permis d’ériger un mouvement autour duquel les musiciens et les habitants de sa région identifient cette musique comme le modèle principal de la musique paysanne. Cette recherche vise donc à comprendre comment, à partir du spectacle musical construit par les musiciens carrangueros sur les expressions orales et musicales des paysans, s’est produite une nouvelle signification de la figure régionale du paysan. L’hypothèse de ce travail est de montrer que les dispositifs scéniques employés par les musiciens carrangueros dans leur mise en scène ainsi que les ressources narratives utilisées dans leurs chansons ont permis à la musique carranguera non seulement de se démarquer des formes de la chanson de protestation politique des années 1970, de se consolider comme un type de musique avec une identité régionale, et de se proclamer comme un symbole de la défense des causes sociales et politiques des paysans ainsi que de la cause environnementale.

The Carranga is a type of music and cultural movement which groups together dances from different musical genres and traditional folk tales belonging to the traditions of the peasants from the Eastern range of the Andes in Colombia. The “carranguero” movement emerged in a climate dominated by student movements and social protests, as a project to recuperate musical, poetic and dance heritage, under the initiative of singer and composer Jorge Velosa in the early 1970’s in Bogota, when he was no more than a university student. His intense research, interpretation, creation and promotion, as well as that of different musicians who accompanied him, have enabled the creation of a movement in which the musicians and inhabitants of his region identify with this music as the principal model of their local folk music. This research therefore aims to understand how the musical show put together by the carrangueros musicians, based on the folk tales and music of the peasants, has lead to a new definition of the regional peasant character. The assumption of this work is to show that the set designs used by the carrangueros musicians in their staging as well as the narrative resources used in their songs, have enabled the carranguera music not only to highlight the forms of the explicitly political protest songs of the 1970’s, to consolidate as a type of music with a regional identity, but at the same time to proclaim itself a symbol of the defence of the social and political issues of peasants and the environment.