Les espaces du possible dans les vidéoclips de la cumbia et du folklore digital latino-américain : Modernités alternatives, esthétiques de l’hybridité

Spaces of possibility in Latin American digital cumbia and folklore music videos : Alternative modernities, hybrid aesthetics

• Auteur / Autrice : Diego Alonso-Arévalo
• Direction : Jean-Paul Aubert
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Langue, littérature et civilisation espagnoles
• Date : Soutenance le 13/10/2021
• Etablissement(s) : Université Côte d'Azur
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Sociétés, humanités, arts et lettres (Nice ; 2016-....)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire interdisciplinaire Récits Cultures et Sociétés. UPR 3159 (Nice ; 2012-....) - Laboratoire Interdisciplinaire Récits- Cultures et Sociétés / LIRCES
• Jury : Président / Présidente : Jean-François Trubert
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Ruth Piquer Sanclemente, Eduardo Viñuela Suárez
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Teresa Fraile Prieto, Lionel Souquet

Mots clés

Mots clés contrôlés

Cumbia (musique)

Amérique latine

Vidéo-clips

Mots clés libres

Clip vidéo

Modernités alternatives

Hybridité

Cumbia

Musique latinoaméricaine

Musique électronique

Identité

Imaginaires

Exotisme

Esthétiques

Music video

Alternative modernities

Hybridity

Cumbia

Latin American music

Electronic music

Identity

Imaginaries

Exotism

Aesthetics

Résumé

Depuis le début du nouveau siècle, on assiste dans toute l’Amérique latine à l’émergence d’un courant musical où les traditions populaires et folkloriques autochtones sont réinterprétées et réactualisées à travers le prisme de la musique électronique. Dans des villes comme Buenos Aires ou Lima, des scènes locales alternatives se sont développées autour de ces expérimentations musicales, menées par de jeunes DJs et des producteurs électroniques qui se situent dans la confluence entre tradition et modernité. Ces artistes se sont tournés d’abord vers la cumbia, un genre d’origine colombien associé aux classes populaires et migrantes partout dans le continent, pour entamer ses premières tentatives d’hybridation avec les sons électroniques. La cumbia digitale, le genre le plus représentatif de ce nouveau folklore latino-américain du XXIe siècle, a suscité très tôt l’intérêt du public tant à l'intérieur qu’à l'extérieur du continent, s’incorporant ainsi à la nouvelle constellation toujours grandissante de nouvelles musiques issues du Sud global qui a reçu le nom de world music 2.0. À la fois témoignant d’un désir de cosmopolitisme et d’un souci d’ancrage dans l’espace culturel latino-américain, ces musiciens affichent avec audace une forme propre de modernité qui cherche à s’affranchir des schémas eurocentrés. Outre leurs innovations musicales, les artistes de la cumbia et le folklore digital se sont appuyés depuis le début sur une forte dimension visuelle. Plus particulièrement, les vidéoclips de ces musiciens ont joué un rôle central dans la construction de représentations audiovisuelles hybrides, marquées par la cohabitation de références locales et globales, où l’ancestral côtoie le futuriste, un imaginaire complexe et foisonnant qui rend compte des tensions et des contradictions de l’Amérique latine contemporaine. Dans ce contexte, cette thèse vise à étudier les manières dont les vidéoclips de cumbia et folklore digital articulent des expressions d’une modernité latino-américaine alternative. Quelles sont les formes esthétiques privilégiées dans ce type de productions audiovisuelles et comment ces artistes s'en servent-ils pour construire leurs imaginaires ? Dans quelle mesure contribuent-elles à satisfaire ou subvertir les attentes d’exotisme de leur public international ? Comment l’avènement du numérique et de plateformes comme YouTube a-t-il multiplié les possibilités de création et de diffusion de ces représentations ? Nous soutenons que ces productions audiovisuelles sont porteuses d'un potentiel utopique et émancipateur, ouvrant des espaces du possible pour la construction de nouveaux imaginaires et identités latino-américains. Les formes et les modes de représentation qu'ils mobilisent s’inscrivent ainsi dans une quête d'autonomisation qui dépasse le simple choix esthétique. En analysant ces vidéoclips, nous comptons démontrer que la cumbia et le folklore digital offrent un vaste terrain d'expérimentation pour imaginer et pour fabriquer des visions d’un monde nouveau.

The beginning of the new century has seen the birth of a musical trend in Latin America in which popular and folkloric traditions are reinterpreted and updated through the prism of electronic music. In cities such as Buenos Aires or Lima, alternative local scenes have developed around these musical experiments, led by young DJs and electronic producers who are at the crossroads of tradition and modernity. These artists first turned to cumbia, a genre of Colombian origin associated with working and migrant classes throughout the continent, in their initial attempts at hybridization with electronic sounds. Digital cumbia, the most representative genre of this 21st century Latin American folklore, soon caught the attention of audiences both within and outside the continent, becoming part of the ever-growing constellation of new music from the global South that has become known as world music 2.0.Expressing both a desire for cosmopolitanism and a determination to engage with Latin American culture, these musicians boldly display their own form of modernity, seeking to break free from Eurocentric models. In addition to their musical innovations, digital cumbia and folklore artists have relied since the beginning on a strong visual dimension. In particular, their music videos have played a central role in the construction of hybrid audiovisual representations, marked by the coexistence of local and global references, where the ancestral meets the futuristic, a complex and vibrant imaginary that reflects the tensions and contradictions of contemporary Latin American societies.In this context, the present doctoral dissertation aims to investigate the ways in which digital cumbia andfolklore music videos articulate expressions of an alternative Latin American modernity. What aestheticforms are privileged in this type of audiovisual productions and how do these artists use them to build their imaginaries? To what extent do they contribute to satisfy or subvert the expectations of exoticism of their international audience? How has the arrival of digital technology and platforms such as YouTube multiplied the possibilities of creation and dissemination of these representations? We argue that these audiovisual productions carry a utopian and emancipatory potential, opening spacesof possibility for the construction of new Latin American identities and imaginaries. The forms and modes of representation that are deployed are therefore to be understood as part of a quest for autonomy that goes beyond mere aesthetic choice. Through the analysis of these music videos, we intend to demonstrate that cumbia and digital folklore offer a wide field of experimentation to imagine and create visions of a new world.