Les images scéniques de Romeo Castellucci : expérience d'un théâtre plastique

Scenic images by Romeo Castellucci : living through the experience of plastic theater

• Auteur / Autrice : Francine Di Mercurio
• Direction : Yannick Butel, Louis Dieuzayde
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Arts du spectacle
• Date : Soutenance le 28/06/2016
• Etablissement(s) : Aix-Marseille
• Ecole(s) doctorale(s) : École Doctorale Langues, Lettres et Arts (Aix-en-Provence)
• Partenaire(s) de recherche : Laboratoire : Laboratoire d'études en sciences des arts (Aix-en-Provence, Bouches-du-Rhône)
• Jury : Président / Présidente : Arnaud Rykner
• Jury : Rapporteurs / Rapporteuses : Christophe Triau

Mots clés

Mots clés contrôlés

Critique et interprétation

Castellucci, Romeo (1960-....)

2000-....

Théâtre -- Mise en scène

Mots clés libres

Image

Regard

Images scéniques

Visible

Perceptions

Pensée plastique

Image

Sight

Scenic images

Visible

Perceptions

Plastic thought

Résumé

Certaines œuvres théâtrales de ce XXIème siècle semblent inscrire au cœur de leur projet esthétique une mise en question de l’ordre perceptif en créant de nouvelles manières de voir, d’entendre et d’être affecté. Le drame ‒ comme action ‒ s’y trouve réactualisé dans une forme s’adressant aux perceptions du spectateur au travers d’une dramaturgie visuelle, voire perceptuelle, prenant appui sur une fabrique d’images scéniques. Notre étude propose d'investir dans le champ du théâtre une part de la recherche sur l’image en mettant en perspective les questions esthétiques, philosophiques, voire politiques que soulève la notion d’image scénique. L’œuvre du metteur en scène italien Romeo Castellucci est représentative de la spécificité du plasticien qui trouve sur la scène un nouveau support de création d’images, un médium particulier mettant en jeu le corps, l’espace, la forme et où le texte, pourtant largement muet, hante la scène. Ce théâtre plastique remet en cause les fondements du théâtre traditionnel (action, personnage, fiction), invente un drame proprement figural et cherche à déplacer le regard du spectateur. Dans une oscillation entre apparition et disparition du visible, représentation et ineffable, il offre au spectateur un processus expérientiel au sein d’un laboratoire où l’image joue contre l’image, inquiète le regard et les perceptions convenues de la réalité.Le déplacement de la théorie de l’image dans le champ du théâtre nous permettra, au travers de la démarche singulière de Romeo Castellucci, d’apporter notre contribution à l’analyse des modalités opératoires de son efficace esthétique et des enjeux critiques et politiques du théâtre contemporain.

Some theatrical pieces from this 21st century seem to include in their esthetical project a question of the perceptive order by creating new ways of seeing, hearing and being affected. The drama ‒ as an action ‒ finds itself updated in a form addressing to the spectator’s perceptions through visual dramaturgy, even perceptive, based on a factory of scenic images. Our study offers to invest in the theater field a part of the research and thoughts about the image by putting into perspective the esthetical, philosophical, and even political questions that the notion of scenic image raise.The particular piece from the Italian director Romeo Castellucci is representative of the visual artist’s specificity who finds on the stage a new creating support for images, a particular way of involving body, space, shape, matter and where the text, although especially mute, is haunting the stage. This plastic theater questions the foundations of traditional theater (action, character, fiction), creates a properly figural drama and tries to move the spectator’s sight. In an oscillation between visual appearance and disappearance, representation and unspeakable, he offers to the spectator an experiential process in a laboratory where image plays against image, worries the sight and the accepted perceptions of reality.The displacement of the image’s theory in the theatrical field will allow us, through Romeo Castellucci’s singular approach, to make our contribution to the operating procedures analysis of his aesthetic’s efficiency, reception mechanism of the spectator and critical and political skates of the contemporary theater.