Rôles et exploitations des oeuvres picturales dans le cinéma d'Andreï Tarkovski

Roles and exploitations of the paintings in the cinema of Andrei Tarkovsky

• Auteur / Autrice : Yun-Yeong Lee
• Direction : Jean-Louis Leutrat
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Études cinématographiques
• Date : Soutenance en 2005
• Etablissement(s) : Paris 3
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Arts et médias (Paris ; 1997-....)
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Institut de recherche sur le cinéma et l'audiovisuel (Paris)
• Partenaire(s) de recherche : Autre partenaire : Université de la Sorbonne nouvelle. UFR Cinéma et audiovisuel (Paris)

Mots clés

Mots clés contrôlés

Thèmes, motifs

Tarkovski, Andreï Arsenievitch (1932-1986)

Peinture et cinéma

Au cinéma

Peinture

Résumé

La présence d'œuvres picturales, qui traverse presque tous les films d'Andreï Tarkovski constitue l'une des caractéristiques les plus marquantes de son cinéma. Le rôle de ces œuvres ne se limite jamais à celui d'un simple décor, mais elles participent activement au processus créatif cinématographique : elles assument un rôle incontournable dans chacun des films qu'elles se trouvent intégrées. Globalement, l'exploitation des œuvres picturales au sein du film s'oriente chez Tarkovski vers les deux directions suivantes : soit un motif pictural est tiré de tel ou tel tableau, qui apparaît à l'écran principalement sous la forme d'insert, pour être comparé à un autre élément cinématographique (L'Enfance d'Ivan, Nostalghia, Le Miroir, et Le Sacrifice) ; soit la caméra plonge à l'intérieur d'une matière picturale, à savoir dans ses détails mêmes, pour faire de celle-ci une composante cinématographique importante (Solaris, Andreï Roublev, Le Sacrifice). L'utilisation de L'Adoration des Mages de Léonard de Vinci dans Le Sacrifice, qui dépasse aisément cette distinction même, constitue un rare exemple où l'exploitation des motifs picturaux s'étend à presque tous les domaines cinématographiques : objets, personnages, paysage, événements, temporalité et thèmes. Cette étude s'inscrira globalement dans l'analyse des films de Tarkovski, où la présence de l'œuvre picturale à l'écran sert d'outil important pour accéder à son univers cinématographique.

The presence of paintings, which permeates almost all of films of Andrei Tarkovsky constitutes one of the most outstanding characteristics of his cinema. The role of these works of art is never limited to a simple decoration, but they take an active part in the cinematographic creative process : they assume a considerable role in each film in which they are integrated. On the whole, the exploitation of these paintings in a film is directed in Tarkovski's art towards these two following directions : either a pictorial motif is drawn from this or that painting, which then appears on the screen mainly as an insert, to be compared with another cinematographic element (Ivan's Childhood, Nostalghia, Mirror, and The Sacrifice) ; or the camera plunges inside a pictorial materiel, namely in its very details, to make it into an important cinematographic component (Solaris, Andrei Roublev, The Sacrifice). The use of Adoration of the Magi by Leonardo da Vinci in The Sacrifice, which easily exceeds this distinction, constitues a rare example in which the exploitation of the pictorial motif extends to almost all of the cinematographic fields : objects, characters, landscape, events, temporality and themes. This study will devote itself to an analyse of Tarkovsky's films in which this presence of paintings on the screen will be used as an important tool for getting an access to his cinematographic universe.