Le rythme dans les Nocturnes de Chopin

The use of rhythm in Chopin 's Nocturnes

• Auteur / Autrice : Sabine Belle
• Direction : Danièle Pistone
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Histoire de la musique
• Date : Soutenance en 2002
• Etablissement(s) : Paris 4

Mots clés

Mots clés contrôlés

Rythme

Chopin, Frédéric (1810-1849) -- Nocturnes

Résumé

Les vingt-et-un Nocturnes constituent une part importante de l'œuvre du compositeur car leur production s'étale sur toute la vie créatrice de Chopin et participe pour cette raison à l'évolution de son style. Nous avons tenté de déterminer, à travers une méthode d'analyse fondée sur le rythme, non seulement cette évolution générale mais également la logique interne de chaque pièce. Cette étude s'articulant en deux volets, l'accentuation et la forme, nous a permis d'approcher l'œuvre à partir de la notation pour aboutir au problème lié à l'exécution. L'accentuation s'appuie d'une part sur la typologie des signes précisant les modes d'attaque et sur les ornements, et d'autre part sur les associations rythmiques. Cette analyse minutieuse s'élargit progressivement au sein de notre seconde partie par l'examen de la phrase et des articulations. Cette vision de l'aspect structurel de chaque pièce est ensuite complétée et achevée par les éléments expressifs constitués par l'agogique et la dynamique. Ces deux facteurs, déterminants pour l'exécution, permettent d'introduire la dimension sonore qui fait l'objet d'une réflexion sur la tradition chopinienne dans l'interprétation.

Chopin's twenty-one Nocturnes represent an important part of the composer's output because they written throughout the composer's creative life and therefore reveal the evolution of his style. The goal of this research is to reveal, through the use of an analytical method based on rhythm, not only this general evolution, but also the internal logic of each piece. This study is divided into two parts, accentuation and form, and allows us to approach the works though notation, which leads to problems related to interpretation. Accentuation is based on the one hand on a typology based on the signes indicating the types of attack and on ornaments, and on the other hand on rhythmic associations. This detailed analysis is progressively broadened in the course of the second part through the study of phrase and of articulations. This vision of the structural elements of each piece is then complemented and completed by a study of expressive elements resulting from the use of agogics and dynamics. These two factors, which are decisive for the interpreter, allow the element of performance to be introduced, which is the subject of a reflection on the Chopin tradition in interpretation.