La musique pour piano de Françis Poulenc ou le temps de l'ambivalence

Francis Poulenc's music for the piano or the time of ambivalence

• Auteur / Autrice : Franck Ferraty
• Direction : Jésus Aguila
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Musique
• Date : Soutenance en 1998
• Etablissement(s) : Toulouse 2

Mots clés

Mots clés contrôlés

Poulenc, Francis (1899-1963)

Piano, Musique de

Résumé

Intermittent du spectacle, le piano poulencquien déconcerte par son fol éclectisme. Pourquoi un tel morcellement ? Traumas primitifs, cyclothymie, libido perturbée constituent les indices d'une personnalité ambivalente. Le sujet résonnant, clive, tente de contenir les morceaux épars d'une unité menacée : entre articulation et désarticulation du langage tonal, sa psyché balance. Pour s'essayer et s'écouter, le musicien se colle au piano : chez lui, temps individuel et collectif croisent les doigts sur le clavier bien fantasmé du corps et de l'affectivité ballades entre les sautes d'humeurs d'un imaginaire et d'une histoire ''en noir et blanc''. Époques de chevauchement, de double comportement, de mouvement arrêté, Poulenc en fut le jouet-reflet : né d'un temps en pleine mutation, le musicien s'éveilla aux feux d'une création ivre de lumière, dans un monde trouble assoiffé de catastrophes inhumanitaires. Hanté par le souvenir des disparus, il tenta d'échapper à la chronicité de ses angoisses en pérennisant un art ''intemporel'' des correspondances. C'est dans l'éternel recommencement d'une histoire aliénante que le musicien joua anachroniquement à la métaphore du temps perdu-retrouvé : son piano interpelait expressivement un passé tout surpris de modernité ; de sautes d'humeurs en ''fautes'' de styles, le compositeur fit dans l'arrière-avant garde. Née d'une déchirure primitive conflictuelle, l'ambivalence poulencquienne trouva temporairement sa résolution dans l'expression ré-équilibrante de parcours musicaux archaïques. C'est parce que Poulenc, à son corps défendant, dit avoir ''raté'' sa production pianistique qu'elle révèle en négatif les ressorts les plus enfouis de son imaginaire. A la jonction du sensible et de l'intelligible, main dans la main, les couples ambivalents identité/altérité, intériorité/extériorité, individualité/supra-individualité s'équivoquent sur la scène imaginaire d'un entre-temps chorégraphique intériorisé, à jamais défait, toujours à refaire.

Poulenc's intermittent piano disconcerts with its bewildering eclecticism. Why such a fragmentation? Primeval traumas, cyclothymia, a disturbed libido, are the signs of an ambivalent personality. The resonant, divided subject tries to contain the scattered pieces of a threatened unity: between the articulation and disarticulation of tonal language, his psyche wavers. To test himself and to listen to himself, the musician adheres to the piano: with him, individual time and collective time cross hands on the fantasized keyboard of the body and of affectivity which are wandering from the whims of his imagination and his/story ''in black and white''. Times of overlapping, of dual behaviour, of suspended movement, Poulenc is their plaything and reflection: born in times of great change, the musician awakened to the fires of a creation eager for light, in a shady world thirsting for inhuman catastrophes. Haunted by the memory of the departed, he tried to escape his chronic anxieties by perpetuating a ''timeless'' art of correspondences. In the eternal renewal of an alienating story, the musician played in an anachronistic way with the metaphor of time lost and found: his piano expressively referred to a past which was quite surprised at modernity; from whims to stylistic ''mistakes'', the composer dealt in the rear-avant-garde. Originating from a conflictual primeval split, Poulenc's ambivalence temporarily found its resolution in the stabilizing expression of archaic musical courses. Because Poulenc unwillingly says he has ''failed'' in his piano production, it reveals like a negative the most hidden workings of his imagination. At the meeting-point of the sensitive and the intelligible, hand in hand, the ambivalent pairs identity/otherness, inferiority/exteriority, individuality/ supra-individuality, become equivocal on the imaginary stage of an interiorized choreographic time-in-between which is forever undone and always to be done again.