De trop : contingence et projet dans le théâtre de Jean-Paul Sartre

Superfluous : contingence and projet in Jean-Paul Sartre's theatre

• Auteur / Autrice : Hyung-Bum Park
• Direction : Jean-Claude Lieber
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Littérature française
• Date : Soutenance en 1996
• Etablissement(s) : Tours

Résumé

En saisissant l'homme comme être social après la guerre, Sartre consacre au théâtre une grande partie de son activité littéraire pendant presque dix-sept ans, qui correspondraient à la période la plus avide et la plus productive dans la vie d'un écrivain. Il découvre les limites de l'homme, les problèmes de la société et l'absurdité de la réalité. Il exprime sa pensée et sa morale à travers ses pièces, ayant sa propre conception de l'esthétique théâtrale et la passion de comprendre les hommes dans l'atmosphère de crise sociale. Il montre ses personnages du caractère de « de trop » qui les empêché de réaliser leur vie, de s'attacher à une vie subjective et libre dans les situations individuelles ou collectives. Il décrit les personnages pris à la fois par la mauvaise foi, envahis par l'angoisse insondable, il montre comment leurs scrupules de conscience causent une blessure à leur existence. En même temps, en opposant l'idée de la contingence à celle du projet, il peint un homme authentique, lui enlevant la mauvaise foi, le ramenant à la sincérité d'une liberté totale, lui faisant assumer entièrement la responsabilité. Pour l'homme sartrien authentique, le plus important consiste à choisir un acte dans une situation donnée, à s'engager dans sa moralité et à assumer ses responsabilités. Les thèmes de la contingence et du projet sont les principes confrontés à une époque qui menaçait l'authenticité de l'homme. Alors, d'une part, Sartre a voulu les exposer au spectateur à travers l'instrument de théâtre. D’autre part, il s'est engagé lui-même dans les activités réelles. Sartre incite l'homme de son temps à accepter le caractère subjectif de toute existence dans un monde complexe et témoigne pour la liberté et pour la dignité de l'homme.

Understanding the man as social being after the second world war, Sartre devotes to theatre a big proportion of his literary activity for seventeen years, which correspond to the most avid and productive period in the life of a writer. He discovers the limitations of the man, the problems of the society and the absurdity of the reality. He expresses his thought and his morality through his plays, having his own conception of the dramatic aesthetics and the passion for understand the man in the atmosphere of a social crisis. He shows his characters of the nature superfluous which prevent them achieving their life, setting out to the subjective life in the individual or collective situations, invaded by the immense anxiety, he shows how theirs scrupules of conscience cause a wound to their existence. At the same time, comparing the theory of the contingency to the theory of the project, he depictes an authentic man, removing the insincerity to him, bring him back to the sincerity, making him to take the responsibility. For the authentic Sartre's man, the most important consist to the choose an action in a situation gived, to embark on his morality and to making to take his responsibility. The themes of the contingency and of the project are the principles confronted at the time which have threatend the authenticity of the man. So, firstly, Sartre have wanted to state these themes to spectator through a kind of theatre. Secondly, he goes himself into the real activities. He makes the man of his time to accept the subjective nature of every existence in the complex world and testifies for the liberty, for the dignity of the man.