La représentation des bijoux féminins dans l'art de l'Egypte romaine : une classification chronologique

The representation of female jewelry in the art of Roman Egypt : a chronological classification

• Auteur / Autrice : Lucas Michaelis
• Direction : Gilles Sauron
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Histoire de l'art et archéologie
• Date : Soutenance le 30/11/2013
• Etablissement(s) : Paris 4
• Ecole(s) doctorale(s) : École doctorale Histoire de l’art et archéologie (Paris ; 1992-....)
• Partenaire(s) de recherche : Equipe de recherche : Rome et ses renaissances. Art, archéologie, littérature, philosophie (Paris ; 2006-....)
• Jury : Président / Présidente : Agnès Rouveret
• Jury : Examinateurs / Examinatrices : Michel Amandry, Gertrud Platz-Horster, Emmanuelle Rosso

Mots clés

Mots clés contrôlés

Antiquité

Bijoux égyptiens

Égypte

Bijoux romains

Mots clés libres

Égypte romaine

Portrait du Fayoum

Masque funéraire

Bijou

Classification chronologique

Coiffure

Mode

Roman Egypt

Fayum portrait

Mummy mask

Jewellery

Chronological classification

Hairstyle

Fashion

Résumé

Dans le cadre de ce doctorat sur la représentation des bijoux féminins dans les portraits de l’Égypte romaine, les recherches se concentraient sur les « portraits du Fayoum » et masques funéraires des trois premiers siècles après J.-C.Bien que les masques funéraires et les portraits du Fayoum aient été le sujet de plusieurs publications pendant ces dernières années, il nous manquait encore une étude détaillée sur les bijoux féminins qui s’inspiraient presque exclusivement de la mode romaine. Une classification chronologique de ces portraits, mais aussi des masques funéraires, pouvait être obtenue par les coiffures féminines. Par conséquence, la distinction des portraits par époque nous permettait d’identifier les changements dans la mode des bijoux pendant les trois premiers siècles après J.-C., en donnant aux archéologues la possibilité de classifier encore mieux certains types de bijoux qui sont découverts pendant des fouilles ou sur le marché de l’art. Dans le cadre ce cette étude, les diverses représentations de bijoux, en provenance d’autres provinces romaines mais aussi des originaux, appartenant à des trésors et à des tombes datés étaient également consultés. L’application de nos résultats à d’autres contextes géographiques est toujours légitime, car les mêmes principaux types de bijoux étaient utilisés dans tout l’empire romain.Grâce à toutes ces données, il était possible de reconstruire les différents aspects de la mode des bijoux pour les différentes dynasties impériales pendant les trois premiers siècles après J.-C.

This particular PhD research project focuses on the representation of jewellery on “Fayum portraits” and mummy masks from Roman Egypt. Even though Roman mummy masks and the so called “Fayum portraits” have been the subject of numerous research in recent years, a detailed study on the individuals’ jewellery is still missing up to this date. This is particularly regrettable because females on these portraits are almost exclusively wearing Roman-type jewellery. A chronological order that includes a precise dating must be obtained by the female hairstyles that have been influenced by Roman fashion dispersed in the Roman Empire through representations in form of busts, coins and paintings of the Empresses and members of the imperial families. Consequently, this chronological order allows us to identify the various changes in the jewellery fashion throughout the imperial dynasties of the first three centuries A.D. A goal of the chronological classification of jewellery in the art of Roman Egypt is to help future researchers to date jewellery more precisely, in particular – which is quite common for jewellery - when their provenance is unknown or imprecise. The results will be complemented by representations of jewellery in art from other regions of the Empire but also by actual dated finds. Finally, all these factors will help to obtain a better understanding of Roman jewellery fashion, its distribution and even more which types were “à la mode” at what particular time.