Le sentiment de nature dans la peinture "baroque" portugaise : de Baltazar Gomes Figueira, 1604-1674 à Joaquim Manuel da Rocha, 1727-1786

The natural feeling in the Portuguese "baroque" painting : from Baltazar Gomes Figueira (164-1674) to Joaquim Manuel de Rocha (1727-1786)

• Auteur / Autrice : Vanessa Fragoso
• Direction : Michèle-Caroline Heck, Vítor Serrão
• Type : Thèse de doctorat
• Discipline(s) : Histoire de l'art
• Date : Soutenance en 2010
• Etablissement(s) : Lille 3 en cotutelle avec Faculdade de letras de Lisbonne

Mots clés

Mots clés contrôlés

Peinture

Résumé

Cette étude dresse un panorama de la peinture de nature dans le domaine de la stylistique et de l'iconographie portugaise durant la période moderne et plus principalement durant presque deux siècles, le XVIIe et le XVIIIe siècle. Il montre un art du paysage et de la nature morte à la fois dépendant des grandes tendances européennes et autonome par sa constante proximité au contexte historique et culturel national. L'approche interdisciplinaire, en mettant en évidence l'esprit et la pensée portugaise à une période de chocs, tend à reconsidérer le discours des historiens sur la subordination de l'art portugais à celui d'Espagne. La nature à travers l'étude des peintures portugaises apparaît plus originale, dotées de sentiments propres à un peuple, à une nation. La nature est, selon des formes et des modes diférents, une forme d'expression de sentiments souvent extrêmes. Le signe d'une nature idéalisée, tantôt image de perfection, tantôt image de terreur, révèle une grammaire dont les constructions se réalisent à l'intérieur de ce système de communication très codifié qu'est la variété. Ces particularités se retrouvent dans des peintures du XVIIe comme du XVIIIe siècle. Il existe donc une tendance artistique réelle qui a perduré dans l'art de la nature au Portugal. C'est pourquoi séparer l'art du XVIIe et celui du XVIIIe siècle, dans ce cas précis, perd totalement de son sens. L'histoire portugaise se distingue tout particulièrement de l'histoire française. Alors que cette dernière oppose une époque une époque d'absolutisme et une autre d'ouverture d'esprit, la seconde souligne deux périodes consécutives de troubles permanents après un siècle d'or et de gloire. Le XVIe siècle est en effet une période significative pour le Portugal. Il conditionna tout l'esprit du peuple et cela durant des siècles. Ces directions de recherche introduisent de nouveau des questionnements sur la validité d'un terme aujourd'hui problématique en France, celui du "baroque". Au Portugal, le qualificatif est employé pour caractériser cette période longue d'une partie du XVIIe et du XVIIIe siècles. Il nous a alors semblé plus judicieux de garder le terme "baroque" en l'appliquant à cette époque pour laquelle des tranches de dates ne sont pas d'une grande importance, voire d'utilité, et durant laquelle nature est synonyme de sentiments, de passions, d'affects et d'art intelligent extrêmement codifié. Sans avoir la prétention d'imposer les peintres portugais au côté des grands maîtres de la peinture comme Caravage ou Poussin, notre travail permet de reconsidérer un art encore inconnu et trop souvent jugé sans grand intérêt

This study presents an overview of the natural painting in the field of the Portuguese stylistics and iconography during modern period and more mainly for almost two centuries, XVII and XVIII centuries. It shows an art of the landscape and the still life at the same time dependent on European tendencies and autonomous by its constant nearness in the national historic and cultural context. The interdisciplinary approach, by bringing to light the Portuguese spirit and throught in a period of shocks, tends to reconsider the speech of the historians on the subordination of the Portuguese art in that of Spain. The nature through the study of the Portuguese paintings seems more original, endowed with feelings peculiar to a nation. The nature is, according to forms and different modes, a shape of expression of extreme feelings. The sign of an idealized nature, sometimes image of perfection, sometimes image of terror, reveals a grammar for which constructions integrate into this highly codified system of communication that is variety. These peculiarities characterize paintings of XVII as XVIII century. There is thus a real artistic tendency, which continued in the art of the nature of Portugal. That is why a separation of art of XVII and XVIII century, in that case precise, loses totally of its sense direction. The Portuguese history distinguishes itself from the French history. While this last one sets a period of absolutism and other one of the openmindedness, the second underlines two consecutive periods of permanent disorders after a century of gold and glory. XVI century is indeed a significant period for Portugal. It conditioned all the spirit of the people for centuries. These directions of research introduce again questionings on the validity of a term today problematic in France, that is the "baroque". In Portugal, the qualifier is used to characterize this long period of a part of XVII and XVIII centuries. It seemed to us more adapted to keep the "baroque" term to this period for which the slices of dates are not important and in the course of which natural was synonymic of feelings, passions, affects and extremely codified intelligent art. Without imposing the Portuguese painters on the side of the great masters of painting, as the Caravaggio or Poussin, our work allows to reconsider an art still unknown and too odten judjed without highly interest